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日志
    2008/7/26

    大开耳界：陈奕迅历年专辑全回顾（3/3）[转载]

    　　第三章 富士山下·环球时代
    　　2005.06 《U87》
    　　04年，经历家庭、事业一系列变故的Eason，在歌坛最风光无限的巅峰上，被英皇骤然冷藏一年半之久。500天不出片，这对于一个张张专辑大卖的一线歌手几乎是不可想像的事情，但一切的原因皆因为Eason要脱离EEG而起。商业时代，利益为主，唱片公司有些小手段也无可厚非。但一个公司若做得像EEG这么无耻，恐怕也属少见。
    　　长痛不如短痛，金子也总会发光。虽然2004年，在EASON这10多年的演唱道路上，留下的是一抹空白，但庆幸的是，给eason也换来了更加广阔的创作空间。转投环球旗下新艺宝的Eason，终于能够真正做自己想做的音乐。
    　　05年2月，《夕阳无限好》悄然在贺岁未散的喜庆气氛里爬上了各大电台的榜单。这也是既《Shall we talk》之后，Eason再次用非情歌作为专辑主打曲目。还记得笔者第一次在电台听到这歌，简直不敢相信这是我熟悉的那个Eason所唱的歌。的确，跟《明年今日》还是《十面埋伏》相比，《夕阳无限好》显然与这些歌曲有一个明显的界限。你会发现，那个曾经呼天叫地爱爱爱爱爱到要吐的失恋伤心人，变成了“好风景多的是”的智者。（题外花絮是林夕凭借《夕阳无限好》200字不到的歌词，拿下8000港币，成为业内翘楚。）
    　　05年6月，Eason在新艺宝第一份作业《U87》面世。
    　　《U87》：真正的“Live for today”
    　　细心观察《U87》，你会发现这张专辑跟陈奕迅在英皇的最后一张大碟类似：都是以一些时下、较为个人的内容来做文章。不过，《Live for today》显得有些刻意，唱出的东西显得有些大路和廉价；《小孩不懂怕》《谎言》《真相》，告诉听众的道理，是否显得有些过于直白？看看填词的是陈文刚和乔靖夫，他们与eason的不来电恐怕也是原因之一。
    　　还好，这张专辑有我们熟悉的林夕、黄伟文。CY KONG、Eric Kwok等老相识更是皆数到场（不过，独独缺了一个陈辉阳）。
    　　开篇一首林夕与CY KONG联手打造的《烂》灌进听众耳朵，林夕在03年后尽参佛法，05年是其佛法“修炼”的成熟期，这首《烂》就带着他参佛的意味。寥寥几句，写的仍是世间百态。林夕用“烂”做题眼，告诉听众的是：肉身会腐烂；世上无敌，必须不怕烂”。援引另一句话来解题即是：一件东西未必真实。只有相信那件事，他才能变成真实。一切人和事都会“烂”，而只要你心中不怕，又有何惧？
    　　雷颂德作曲的《阿牛》是本张专辑唯一一首情歌，而这首歌亦是使《U87》陷入抄袭疑云的罪魁祸首。从编曲角度来看，《阿牛》的确很像传媒大众指责的抄袭对象《舰队》，而两首歌风格的确几乎完全一致，前者写为爱生，为爱死，闯情场的“一头蛮牛”；而后者写的则是为着感情勇往直前、乘风破浪的“舰队”。不过问题在于，这两首歌都是雷颂德自家作品，而且自己形成固有风格，别人是否管得着？无论其他人再怎么批评《阿牛》也好，也不妨碍这首歌在eason的作品里一个较为独特的地位，特别是其高潮段落“不甘心 明明不开心 就是不甘心”的句子，暴烈程度和同类型的《爱不释手》有上一拼。
    　　夕阳无限好，只是近黄昏。《U87》里最让人断肠的歌曲，当属这首缅怀梅姑打题的《夕阳无限好》。即便是背负了伤感愁人的忧思，林夕仍在歌曲内，末了鼓励听者，“好风景多的是　夕阳平常事 然而每天眼见的　永远不相似”。这个世界有许多不满与美满，心想不同，眼见亦不同。
    　　另外笔者仍郑重推荐本曲的TVB版MTV，只有一个镜头，却拍得沧海桑田，让人唏嘘感慨。
    　　《浮夸》写小人物，写小人物不被重视，写小人物一辈子平凡却又想不平凡，但却无处可以让自己受到理睬，越辛酸，越难过，越郁郁不得志，便从委屈到怨恨。黄伟文的词写故事，写场景，却处处透着一股邪气。此曲一出，无数人猜测他究竟想写谁，谢霆锋，陈奕迅，甚至黄伟文自己？都不像。更多的则是讽刺，既是讽刺这种无才却又爱显的人，也是讽刺这个压制人的社会。
    　　在C.Y. Kong的原曲中，且还保留着一股“正常”的味道，而Eason完全邪式的唱腔，再加上最后那声骇人的尖叫，则将整首歌彻底送入异世界。
    　　黄伟文也凭《浮夸》一词，也可以从此宣定与林夕的平起平坐。因为这样阴森的歌词，是林夕断然不会写的。（当然，能写而不愿写，亦是一种境界）
    　　“那年十八，母校舞会，站着如喽啰。那时候我含泪，发誓各位必须看到我。”类似于这样的人，天下还不够多么？
    　　在《浮夸》里邪完的黄伟文，转眼到了《葡萄成熟时》，却又变得诚恳真挚。以葡萄的栽种、收割，比喻世间人情，黄伟文想告诉听众的是，“日后 尽量别教今天的泪白流”。错误的事，从错误里吸收，挫折与破败，让人心酸；可是，“谁都心酸过，哪个没有？”如果说林夕在《夕阳无限好》里的态度有些消沉，但《葡萄成熟时》则是完全的励志。本专辑心灵鸡汤的任务，落在了黄伟文的身上。
    　　接着是“家长里短”三部曲，《不良嗜好》《怕死》《大个女》。三首歌写的都是成家立业的成熟男人心态，恐怕面对Eason大量的学生听众，会有些水土不服。不过仍然不影响三支歌的趣味，《不良嗜好》说爱人叫自己戒烟，《怕死》则说人三十而立后的惊恐心态，而《大个女》则就是eason对小康堤的忠心告白。谁不希望自己有一个出人头地事事强的儿女，但Eason却告诉女儿，“你若决定要做最尾一名绝对允许”，Eason真乃慈父！
    　　而《不良嗜好》里探讨的已婚夫妇的角力，其实结婚或者正准备结婚的男女应该体会得颇深。歌外，Eason为了女儿而戒烟，而歌内，Eason则有点不甘心的抱怨，“受到监管的确令人苦恼 但你罗嗦都想我好 难忍却又自豪”。说来，谁不愿意有个好女人，在身边对自己管东管西？
    　　《16月6日晴》是一首清新可人的小品，但歌词填得略显随意，陈羽恒还是有些功力不足；《三个人的探戈》延续《孤独探戈》，但是立意上虽然剑走偏锋，黄伟文却没能把三个人同行的尴尬填得入肉；至于专辑内半卖半送的两首国语歌，《新美人主义》完全不想提，《遇见了你》倒让人回到了Eason《一滴眼泪》的时代，让人有些怀念过去那个纯纯唱情歌的陈奕迅。
    　　《U87》让重回乐坛的陈奕迅拾起了那支米高峰“U87”，让久违了Eason的听众，再次享受了一场内容丰富的饕餮盛宴。这是一张没有刻意追求主题和风格的专辑，亦是一张无招胜有招的音乐大碟，Eason驾驭各种音乐风格的天王功力，在本支碟内，霸气尽显。

    U87

    专辑名称：U-87
    发行时间：2005年06月07日
    专辑歌手：    陈奕迅
    语言：普通话,粤语
    唱片公司 : 正东唱片
    专辑简介 :
    　　继《Live For Today》唱片后阔别乐坛两年，陈奕迅2005年加盟新艺宝后，全力再战香港乐坛！继3月复出乐坛的首场音乐会《新城唱好陈奕迅05'出击音乐会》，并于5月初特别举行大型音乐会“NCMLive 向 Eason 狂呼”，为新碟造势，Eason 在音乐会上大唱新歌11首，现场招待2,500名歌迷，整个制作费过百万元，而是次音乐会“NCMLive 向 Eason 狂呼”将转录成 DVD 随新碟《U-87》附送，回馈多年来乐迷等待他复出多时的支持。
    　　全新主打歌“夕阳无限好”，则由 Eric Kwok 创作，歌词讲述 Eason 当了父亲及转会后的心境及想法，其中他觉得夕阳黄昏才是新一天的序幕，人要向前望，才有更多更想做的事情，因此凡事亦会看得长远些。
    　　另一首新歌“不良嗜好”讲食烟问题，他觉得女人不钟意男人食烟是理所当然，出发点都是为男人着想。而黄伟文以 Eason 的写照填了“浮夸”一词，另一首“大个女”则是送给自己的女儿康堤。碟内亦收录了两首国语新歌“新美人主义”及“遇见了你”。
    新碟由三个监制 Alvin Leong、雷颂德与 Eric Kwok 联合制作，碟名《U87》竟然用一支 Mic 的编号来命名，皆因他不约而同都用同一支名为“U87”的 Mic 录音，Eason 觉得此 Mic 收录了他最真实的声音，故此起用它来为新碟命名。
    　　⊙Eason 的心里话
    　　关于这张专辑，陈奕迅首次谈起自己离开英皇转入环球的原因，狠批当下的香港乐坛的种种恶劣现象。他悲观地说：“这不是一个属于巨星的时代。”
    　　★迷茫
    　　“那之后我还是不知道自己到底应该选择哪种方式，完全不清楚自己的方向，所以《神经侠侣》里面的表演是我最本色的表演。剧中人物的心态很符合我当时的心态。”
    　　★热爱
    　　“我其实很喜欢自己的声音，很爱玩自己的声音。”
    　　★感慨
    　　“80年代的香港乐坛，是最丰盛的年代。你会想起谭咏麟的时代、梅艳芳的时代、张学友的时代、张国荣的时代，每一个巨星，都有他们的年代。但是现在，已经不是属于巨星的时代。”
    　　★愤怒
    　　“做音乐就不要为了赚钱，很喜欢音乐的话，就应该一辈子做下去。赚那么多钱，你花得光吗？”
    专辑曲目：
    01 烂
    02 阿牛
    03 夕阳无限好
    04 16月6日 晴
    05 浮夸
    06 葡萄成熟时
    07 三个人的探戈
    08 不良嗜好
    09 怕死
    10 大个女
    11 新美人主义 (国)
    12 遇见了你 (国) (G弦上的咏叹调 主题曲)



    　　2005.11 《怎么样》
    　　经历了《黑白灰》一次不太成功的概念专辑尝试，在新艺宝的第一张国语专辑，脱离了概念的束缚，延续着《U87》无招无式的功法，亦带给了听众一张动静相宜、落落大方的大碟。
    　　第一首《不能再等待》是Eason特别在数次访问里推荐过的主打歌，合作的还是老搭档刘志远。以提琴和钢琴作伴奏，缓缓带给听众的是一次“静”的氛围。静到第二首《对不起 谢谢》，就开始延续《你的背包》之风格。《对不起 谢谢》唱到副歌部分，其实会被那两句“我爱你 好爱你 我恨你 好恨你”给破坏了气氛，Eason什么时候唱过这种小女人顾怨自艾的歌曲？随即《Hippie》、《不然你要我怎么样》与《不睡》就是正儿八经的嬉皮，《Hippie》写一个业已30出头的大男孩---这不就是EASON嘛；《不然你要我怎么样》则在歌中大耍无赖，鬼马得紧；最后的《不睡》更是直截了当，歌词中心思想就是简简单单的：不想睡觉。
    　　喜欢Eason的一定不会忘却他在深情款款的K歌之王背后这副玩世不恭的态度，而《Hippie》、《不然你要我怎么样》《不睡》则恰恰就是他这种乐天的最佳写照。随即逆转直下的《一夜销魂》带来的是本张专辑最值得听众留意的歌曲，亦是笔者认为Eason从《Special Thanks To》后带来最好的国语歌。《一夜销魂》，极尽暧昧，极尽情色，梁翘柏与周耀辉却没有向当年《低等动物》的黄伟文那样堂而皇之的露骨，将一夜、一房、一床、两个人的互相试探、互相猜测写尽听众的心思里。梁翘柏与林知秋本次的编曲应该记上大功，最后Eason的歇斯底里，有没有点王菲的意思？
    　　早开的长途班让我想到beyond很多年前的《早班火车》，歌词更像一部公路电影，写歌中人，从最早开的长途列车，思人思己。这样的内容Eason尝试得很少，这次出来的整体素质让人满意，不过编曲稍显嘈杂，这种歌词有内容的歌曲，让人无法静下心来听Eason在唱什么，不能不说是一种遗憾。
    　　剩下两首粤语歌，《听听》是大家都吃的麦当劳，我觉得黄伟文太有才了，这样一首内容与曲子都箍得死死的广告歌，Wywan也填出了商业之外的味道，以“听我唱歌”为主打，绝非“看我吃麦当劳”之流恶俗题材……
    　　《人神斗》是同名音乐剧的主题曲，《人神斗》这出戏，最大的亮点恐怕当属一直以Eason为偶像的师兄刘浩龙，终于能够有机会和Eason同台飚歌。周耀辉填起这类漫天神佛的歌词是最拿手的，以《Hippie》、《不然你要我怎么样》与《不睡》延续下来的嬉皮路线填出了一场人神乱斗的大场面。
    　　《怎么样》这支碟其实对笔者还有另一层意义，犹记得当年Eason到北京签售，笔者也做了次痴心粉丝，排了几百米长的队等Eason的签名，而姗姗来迟的Eason，对着每个拿着碟的歌迷都认真的签名、留影、握手。在签售会上的Eason，至始至终大笑不止，使得整个卖场的气氛活泼无比，他这种乐天的性格怕也是很多人都无法做到的吧！因此，即便国语专辑内把《Hippie》改成《Happy》，《一夜销魂》成了《海誓山盟》，不过这也没妨碍我买下。为什么不允许一夜销魂，却能要人海誓山盟呢？国内相关监管部门，是否有些小题大做？
    　　（岂止小题大作，简直恶心之极！）

    怎么样

    中文名称：怎么样
    发行时间：2005年11月23日
    专辑歌手：    陈奕迅
    语言：普通话,粤语
    专辑介绍：
    　　陈奕迅自2002年一张国语大碟《special thanks to ...》在台湾金曲奖上勇夺“最佳男演唱人”和“最佳演唱专辑”两项大奖，近年来少有国语作品。继2005年大卖的广东碟《U 87》，Eason在年底推出国语碟《怎么样》，内有两首粤语及八首国语歌，首选国语推介歌之作包括∶“不然你要我怎么样”、“不睡”、“对不起 谢谢”。
    　　碟内两首粤语新作，第一主打歌则是Eason再度与快餐连锁店合作，为新一个阶段的“音乐国度”推广活动拍摄电视广告与唱主题曲“听听”。Eason的活跃、好动及敢于创新的性格，在新曲中的哼唱部分尽情展现出来。Eason称，这首歌是以巴西风情味带出很开心的感觉，歌词也很简单，就是年轻人以音乐展现自己的生活态度。另外，特别推荐早前Eason特别为音乐剧炮制的主题曲“人神斗”。
    专辑曲目：
    01. 不能再等待
    02. 对不起 谢谢
    03. Hippie
    04. 不然你要我怎么样
    05. 不睡
    06. 一夜销魂
    07. 浮城
    08. 早开的长途班
    09. 听听 (粤)
    10. 人神斗 (粤)



    　　2006.02 《Life Continues》EP
    　　仅隔三月，Eason又出新专辑！虽然这只是一张只有六首歌与一首Hidden Track的迷你大碟，但恐怕，再找不到比这内容更丰富的EP了。
    　　专辑赶在Eason加盟新艺宝后首个红馆演唱会《Get a life》之前推出，不过在专辑内你感觉不到一丝仓促和赶工的痕迹，相反，正是本着精益求精的品质，才没有滥竽充数的加到10首歌出大碟，因此这张EP可以说是诚意十足。整张EP是一个完整的概念，即如专辑名所言，一切有关《生命延续》的话题。
    　　年少的时候，常常抱怨自己为什么不快高长大。因为，长大了可以独立。独立意味着什么？小时候的我们不太明白，不过是可以买小帖画而没人管，可以通宵玩游戏机？还是可以不用偷偷摸摸交女朋友，或是存钱去想去的地方。
    　　我们愿望很多，得到却很少。
    　　渐渐的，我们都长大了。
    　　生活从不会停止的。停止的是年少那些轻狂，附带着淡淡的哀伤。
    　　高调可以干什么？就算轰动几秒有用么？
    　　小时候有志愿去保卫地球，长大宁愿有一张安静的床睡一个好觉。
    　　《低调》。
    　　低调的我爱什么？混到广大观众里面躲。平凡，最好不过。
    　　因为这才是生活。
    　　长大，娶妻，生子。
    　　有工作，有上司，有压力。
    　　于是片刻的欢乐，则是下班后晚些归家，开着车到僻静处一阵兜风。
    　　我有车。我有压抑，需要发泄。
    　　夕阳暖暖，灯光渐暗。
    　　天窗敞开，乐曲都市中回响。
    　　This is my Life.人与车。《人车志》。
    　　和她在一起，我终于可以暂时忘掉那些烦恼，可以宁静的休息片刻。哪怕是片刻。
    　　朋友，我当你一秒朋友。
    　　朋友，一世朋友。
    　　可以和朋友畅谈通宵，喝酒醉至路边仰卧。
    　　可以和朋友游山玩水，在山顶看着朝阳。
    　　有好事可与朋友分享，坏事亦有朋友一起承担。
    　　会吵架，会愤怒。但生死之交，怎能罕有？
    　　无论如何，你仍是我的《最佳损友》。
    　　当然，我还会对这世界不爽。
    　　凭什么别人开着名车搂着美女，坐在常年26度的办公楼里休闲，我却要顶着烈日去跑一个又一个客户？
    　　我不怨天尤人，但我有巨多话要倾诉。
    　　可以做沙律的菜，为何腐烂成这样？
    　　可以做单车的钢，为什么做了子弹与手枪？
    　　可以做总统的你，做了家中那厅长。可以做画家的你，才华没有，谁卖帐？
    　　事不对人，完完全全的《暴殄天物》！
    　　浮华盛世 人人浪费。
    　　泰戈尔说，要生如夏花般灿烂，死如秋叶般静美。
    　　对待生活的态度，用最大的能量，绽放自己的生命。
    　　不要去管别人的态度，不要去管有谁不喜欢你。重要的是，永远都会有重视你，支持你的人。
    　　即便是流水，他有他的宿命，只能源源不断向下游流去。前身，被搁在上游，早已风化。
    　　若非经过提坝，斜阳那一瞬间的返照，他怎么能看见那片落花？
    　　流水何曾不想带着落花，从此拥着最爱归家？但生活，别过分的童话化。
    　　我们不用去逃避什么。我们也不需要太在意结果，但，我们需要有一个美丽的过程，给各此美丽的回忆。
    　　这趟旅行若算开心，亦是无负这一生。
    　　即使如落花流水般，亦能用有限的生命里有限的交集，演绎如此动人的故事。
    　　而我们呢？更应珍惜彼此在一起的时间。
    　　生活在继续，舞会从不曾停止。
    　　Life Continues。
    　　孩子，你在昨日，仍是我心里期待的“大个女”。到了今天，才骤然发现，大得太快。
    　　逗你的时候，你会让我觉得自己也是个小孩子；
    　　你也会把我气得要命，你也会让我觉得自己也快变得跟你一样坏……而我，只想今天所想的，别实现太快。
    　　亲爱的，你可不可以，别《大得太快》？
    　　六首歌，六种关于生活的态度。有工作，有嗜好，有朋友，有家人，有爱人……这，就是Eason带给我们，关于人生的种种话题。
    　　想知道这些内容，就必须“想听”。
    　　最后一首由雷颂德与青介联手打造的《想听》，是广播剧《来不及听你说爱我》的主题曲，歌词本身诚恳动人，亦有金句开解世人，“想听得见　用耳听未必听见 将心摆耳边　才骤觉沉默有深浅 ”。Eason拿捏起这种简单动人的小品，手法仍是相当的纯熟。
    　　伴随着《Get a life》的“死”，这张“生”的专辑，两者相映成趣，亦给喜欢Eason的歌迷留下了6首精致动人的歌曲。Eason的歌曲世界，经历了《U87》与《Life Continues》的磨砺，更显得成熟稳重。
    　　因此，集大成的《What's going on》，来得并不偶然。

    life continues

    专辑名称：Life Continues
    发行时间：2006年02月20日
    专辑歌手：    陈奕迅
    语言：粤语
    专辑介绍：
    　　这将是陈奕迅入行十年以来首次推出EP《LifeContinues》。
    　　EP中，陈奕迅特意为女儿创作了一首歌曲《大得太快》，还把一段女儿咿呀学语的可爱声音作为歌曲的序，他说:"女儿出生后我便想亲自为女儿写一首歌，是曲词一手包办那种。因为看着女儿一天一天长大，感觉她很有生命力，亦带给我许多推动力，所以我想把这种感觉记下来。不知不觉今天我女儿已十六个月大，所以歌名叫《大得太快》真的很贴题呢！"除此之外，陈奕迅的亲密爱人徐濠萦也在《人车志》中客串献唱，给了歌迷们一个大大的惊喜。
    　　2005年度陈奕迅（Eason）凭粤语及国语大碟《U 87》和《怎麽样》再战华语乐坛，令他再次在香港各大音乐颁奖礼中勇夺不少歌曲及最爱欢迎男歌手等奖项，备受瞩目，单是《U 87》已获2005年度四台联颁音乐大奖，其中「夕阳无限好」更成为至尊金曲。Eason最后在四大颁奖礼中横扫21个奖项，夺得「传媒大奖」，真正称霸2005年度香港乐坛。2006年，Eason再接再厉，先为于2月11日至18日举行一连八场的《Get A Life演唱会》作热身，推出同名EP《Get A Life》。
    　　与《U 87》的主题一样，Eason新碟的主题是探究人生，希望带出人生是有喜有悲，勿因挫折而自寻短见的讯息，其中不少新歌是他对家庭、事业及人生的写照。主打歌「最佳损友」是Eason继一曲「夕阳无限好」后再与Eric Kwok 合作，黄伟文填词。今次Eason 的爱女陈康堤首度正式曝光，为此EP任封套女郎，并亲自撰写曲词「大得太快」，来表达女儿在他的生命中不可或缺的关系，让他深深体会到女儿正是自己生命的延续。
    　　这张EP是陈奕迅为2月11日至18日举行的“Get A Life演唱会”推出的。他说，“Get A Life”的意思是拥有你的生命，Life Continues则是生命的延续，就像女儿的出现是自己的生命在延续一样。他希望这张EP能将生命力带给大家，把最好的音乐延续下去。EP包含六首全新作品，均由Swing组合一手包办。
    　　为配合生活主题，EP封面选用了陈奕迅为女儿拍的照片。此外，陈奕迅还选用自己的生活照作为歌词本插图，歌迷在听歌之余还可欣赏他的个人影展。
    专辑曲目：
    01. 低调
    02. 人车志(陈奕迅/徐濠萦)
    03. 最佳损友
    04. 暴殄天物
    05. 落花流水
    06. 大得太快
    07. 想听



    　　2006.11 《What's going on》
    　　谁都只得那双手，靠拥抱亦难任你拥有；要拥有，必先懂失去怎接受……
    　　Eason这次告诉我们的，是一个有关“放手”的话题。
    　　最先开始，Eason的概念是做一张国粤语总计20首歌的大碟，将一首歌曲的国、粤两面呈现给听众，专辑取名《The Two sides》。时间仓促，赶在年底颁奖礼之前，必须交出一张成绩表，于是乎，粤语版率先面世，而虽然失去了一次令人期待的概念尝试，但呈现给听众的这50%，却带给EASON的歌迷100%的感动。
    　　一切，皆因那首如今已街知巷闻的《富士山下》。
    　　《富士山下》，由新晋作曲家Christopher Chak作曲，夕爷主刀，讲的是关于放开与宽恕的故事。
    　　谁都只得那双手，靠拥抱亦难任你拥有。有些拗口，有些莫名其妙。你细细想之后，却又不得不赞同。要拥有，必先懂失去怎接受。林夕借歌词中的男主角安慰他曾经的女孩，又何尝不是在告诉我们一些人生的态度呢？
    　　《富士山下》的文字中，可以让我在脑海里想象着这样的画面：冬天，纷飞，雪花。一对人，一条路，呵出的热气，一句句暖暖的话语。淡淡的伤感，熙熙攘攘的人群。这样的场景你似曾，我也相识，它可以属于每一个人，每一个年代。
    　　喜欢一个人，犹如你喜欢富士山。你喜欢富士山，却无法一个人拥有他。如果你抛不低，你就只能让自己走过这座山。这样的大爱，林夕给了你，你又是否能接受呢？
    　　人活到几岁算短？失恋只有更短。归家需要几里路，谁能预算？《What's going on》里的Eason，很婉转的告诉你，爱永远不是一个人的全部，但却又是一个人最不能割舍的东西。别为了爱要生要死，对他的宽容，就是对自己的宽容。
    　　有时候，我不得不从心里感激Eason，能通过这种流行快餐文化，让心里拥有别样的感动。也许在大多数人眼里，流行歌曲永远是不见得有多深的东西，但可能在某种时刻，对于我自己，能听到《富士山下》，已经相当足够。
    　　而至于《What's going on》中其他的歌曲，亦是闪耀在《富士山下》的光芒背后，不能被忽略的作品，第一主打《裙下之臣》，是典型的Wywan风格，继讽刺、挪揄于一身。表面看，《裙下之臣》是写拜在女人裙下的“臣”，其实亦是黄伟文借力打力，讽刺拜金的女人、花心的男人和这个对感情日益轻浮的世界。更讽刺的是，许多电台的DJ亦把这首歌推荐成称赞女人的大路情歌，不知道Eason和黄伟文有知，会是怎样的心情。
    　　《最后的嬉皮士》是上次《Hippie》之后的续集，更加俏皮，更加玩世不恭；而到了《白玫瑰》，则骤变严肃温柔。白玫瑰，是一种哀悼，一种怀缅，写的亦是这种失去感情维系的两人，互相回忆与感慨。“得不到的从来矜贵”，是整支歌的点题金句。
    　　《黑择明》，年底颁奖礼上，夕爷曾经在得奖感言里公开说，感谢唱片公司给他这个机会填这样的歌词。从劝导人积极向上，不要轻言放弃的《黑择明》，也能看得出林夕近几年写作的心态变化。从前他会在歌词里哀怨、断肠，但如今参悟佛法的夕爷，更藉着流行乐这一大众普及读物，想告知听众除了被感情折磨得要生要死之外，另一种不同的生活态度。而《黑择明》，就是告诉你，“失恋也死 走去死 你母亲伤心到死 内疚没？”其实我虽然觉得这第二段的歌词来得没有第一段以电影大师黑择明的作品来导出“黑择明”这个道理高明，但终究好要过唱烂俗情歌。而尾段与《富士山下》首尾相连的协奏，亦是一阙漂亮的神来之笔。
    　　跳过前面已经重点阐述的《富士山下》，林夕在本张专辑内第三首词作《不如不见》，是一首单凭歌词本身已让人感慨万分的慢板情歌，歌中内容，依旧是讲述沧海桑田，所带给人的变迁。
    　　我想大家应该都记得《十年》。在那个时候，林夕说，十年之前，我不认识你，你不认识我，我们还是一样，陪在一个陌生人左右，走过渐渐熟悉的街头。
    　　十年之后，如果我和你再相见呢？
    　　林夕为这段感情，也写上了一个续集，一个句号。
    　　头沾湿,无可避免;伦敦总依恋雨点.乘早机,忍耐着呵欠,完全为见你一面.
    　　寻得到尘封小店,回不到相恋那天,灵气大概早被污染,谁为了生活不变?
    　　越渴望见面然后发现,中间隔着那十年.
    　　我想见的笑脸只有怀念,不懂怎去再聊天.
    　　像我在往日还未抽烟,不知你怎么变迁?
    　　似等了一百年,忽然明白,
    　　即使再见面,成熟地表演……
    　　不如不见.
    　　这结果有些残忍，却很现实。所谓的等待，往往经不起时间的推敲。自己并不是太喜欢《十年》这首歌，却也会不经意间哼起其中的旋律和歌词。而今天，终于可以换成《不如不见》。
    　　《心深伤透》，歌曲本身与歌名相去甚远，千万别误会这是一首如此哀怨缠绵的情歌，Davy Chan与CY kong带给大家的，其实是一首写时下社会的愤世歌。而《解药》是多年后Eason再次写歌给自己，风格上其实延续了05年写给梁汉文《恋爱盲》的调调，但整体在Davy Chan与CY kong的打造下，显得更加从容不迫。《解药》加上《天公地道》《粤语残片》，三首歌仍然全盘讲述“放手”。《解药》是告诉你如何放手，“就是放你出去 放你飞上天堂觅寻”；《天公地道》是告诉你放手之后，“视野变换了　命运也不是这么深奥”。而结尾的《粤语残片》，则是一个人彻底放手之后的怀念，在旧日杂物中，寻回当年的动魄惊心。
    　　《What's going on》标志着Eason音乐风格的一种阶段性总结，即，由天荒地老的《幸福摩天轮》，转到呼天叫地的《K歌之王》，又走向离开你六十年的《明年今日》，最后，成为何不把悲哀感觉假设是来自你虚构的《富士山下》。Eason在音乐道路上，十数年来的沉淀，成就了《富士山下》，也成就了《What's going on》。
    　　无论多久后再回顾这张专辑，我想都会记得《富士山下》，记得《黑择明》，记得《不如不见》，记得《裙下之臣》……

    What's going on

    专辑名称：What's Going On…
    专辑歌手：陈奕迅
    发行日期：2006年11月24日
    专辑语种：粤语
    唱片公司：新艺宝
    专辑介绍：
    　　陈奕迅自从於2005年回归乐坛后，一直追求质素的慢工出细货而见称，因此令广东碟《U 87》、《Life Continues》及国语碟《怎么 样》均广受欢迎。万眾期待已久的2006年Eason年度大碟粤语唱片《WHAT'S GOING…ON?》终於上市。随碟附送製作特辑DVD 「What's going on with Eason?」(全长30分鐘)，让乐迷可全程追击录音过程，还有三首主打歌新MV。
    　　率先派台推介歌「裙下之臣」乃歌颂女人之作，出自Alex San及黄伟文手笔，又一首继「夕阳无限好」后大热之选；至於感人之歌「富士山下」则是大碟的点题之作，正如一句「无论你在富士山下或狮子山下，都应该拥有一张……」，而歌者悲哀情怀在歌词中表露无遗。另外，慢版「不如不见」和主打之一「白玫瑰」也是值得留意之作。
    　　大碟的命名为《What's Going On...?》，除了腑心自问外，还对社会及世界提出问题，希望乐迷正视，意义深长。唱片封套以以50、60年代的景物为背景，部分歌曲亦带有那个年代的情怀CD 收录感人主打：富士山下、白玫瑰及歌颂女人歌曲：裙下之臣。
    专辑曲目：
    01. 裙下之臣
    02. 最后的嬉皮士
    03. 白玫瑰
    04. 黑择明
    05. 富士山下
    06. 不如不见
    07. 心深伤透
    08. 解药
    09. 天公地道
    10. 粤语残片



    　　

    2007.04 《认了吧》
    　　从《怎么样》，到《怎么了？》，再到《认了吧》，玩兴十足的Eason，开尽了专辑名称的玩笑。
    　　这张原本是《The two sides》另一面的专辑，一拖再拖之后，加上两首新歌，终于堂而皇之的推出。
    　　华星时代的Eason还在摸索国语市场，还在走偶像路线，所以你能在《一滴眼泪》里听到还在走学友唱腔陈奕迅故作忧郁的唱着《感情约》；而在英皇时代，《特别致谢》加上包办全碟歌词的林夕，杀伤力终于无比强大，《你的背包》简约而不简单；《谢谢侬》最有Eason本色，好唱又好玩；疗伤圣药亦有《你会不会》《想哭》悉数道来；末了还可以藉着《狂人日记》愤世嫉俗一把。
    　　而在环球时代，陈奕迅的粤语越做越洒脱，你见不到他窝在沙发里恨恨的捏碎若干西红柿，然后幽怨的唱“离开你六十年，但愿认得出你的子女”，也见不到他“呼天叫地爱爱爱爱到要吐”。娶妻生子的陈奕迅，专辑里想带给听众的讯息已由原本的苦情、滥情转为“LLive For Today”式的思考：生活，不单单只有惨烈的爱情。
    　　所以我们听到了“夕阳无限好，只是近黄昏”；听到了“应该怎么爱 可惜书里从没记载 终于摸索出来 但岁月却不回来”。从前陈奕迅喜欢往人心口上撒盐，而现在喜欢赠人鸡汤，温暖心灵。回顾陈奕迅的大热之作，《幸福摩天轮》是青涩的爱恋；《K歌之王》是暴烈的爱情；《明年今日》是惨惨惨；而今日的《富士山下》，则开始教导人，“要拥有必先懂失去怎接受”。
    　　在这种情况下的《认了吧》，究竟又是如何传承陈奕迅一贯的音乐宗旨的呢？
    　　陈奕迅最开始的打算，是在06年底推出一张双CD的专辑，一面粤语，一面国语。陈奕迅想用AB餐的方式，来阐述一首歌的两种语境下不同的味道；但显然这么干，唱片公司是不大乐意的；于是最终分开了，再删一点，加一点，一张所谓“全新”的国语专辑，就这么出炉。
    　　乍看制作阵容，除开粤语专辑里已经悉数出现的林夕、陈小霞、Cy kong等“老相好”之外，方文山、周杰伦、易家扬等人的名字也着实令人耳目一新，那么，成品如何？
    　　1 烟味 VS 裙下之臣
    　　国语：烟味 曲: Alex San | 词: 方文山
    　　粤语：裙下之臣 曲: Alex San | 词: 黄伟文
    　　《烟味》的歌词可以说是一点瑕疵都没有，完美，无懈可击。
    　　但是，这首歌究竟说了什么？言之无物的歌词配上曲，听完之后完全不能给听众一点点交流，犹如一个人自己在喃喃自语。再看看粤语原词《裙下之臣》，立马高下立判。
    　　黄伟文犀利、讽刺、隐喻却又暴露的歌词挑逗着听众的每一根神经，“抬头望长裙下的风 连幻想的质感都一样柔润 无论雪纺或丝绒 同样诱发过我那一秒悸动”，开始寥寥几句，立刻将《裙下之臣》这个主题点得呼之欲出，可谓绝佳！而《烟味》整首歌暴露了方文山一直以来的弊病，写东西华丽无比，但是常常金玉其外，内里却是毫无价值的败絮。再看看方文山同样的韵脚上写的词，“这玫瑰终究会凋谢 迷途在嘲笑着那些绿叶 春天终于也妥协 开始朝着死亡那一遍倾斜”……谁能告诉我这究竟说了啥？
    　　2 淘汰
    　　曲: 周杰伦 | 词: 周杰伦
    　　这首歌的炒作程度不是一般，周杰伦和陈奕迅两大天王的首次合作成了各个媒体报道的用词。只是这些人都不知道，早在周未出名时，他就给已凭《K歌之王》大红的陈奕迅写过歌了。
    　　这次他们的合作，还不如当年的《冤家》。冤家至少还有点贴切的温馨，而这次《淘汰》，曲没什么问题，词却问题大了。我很想替周杰伦的国语老师抽他一顿，然后请他告诉我什么叫“老不醒”，什么叫“完美放弃”，什么叫“回忆没有皱折”，什么叫“安慰的淘汰”。定语宾语状语被周杰伦一锅炖了，出来的歌词自然就惨不忍睹。
    　　这首歌很好唱，成为K歌新秀估计是没什么问题的。只是如今的陈奕迅，还需要这种价值不大的K歌行货吗？
    　　3 快乐男生
    　　曲: CY Kong | 词: 易家扬
    　　忍了两首莫名其妙的歌曲之后，终于忍来一首靠谱的。
    　　曲不算是CY KONG的作品里出色的，看得出他也没花多少心思在这首歌上，明显有赶工的痕迹。词方面易家扬可以给前面两位还在梦游的文山和杰伦好好的上一课。不要求词出彩，至少也要不过不失，这首《快乐男生》既是如此。
    　　总感觉现在的eason，不能再唱这种歌装嫩了。风格上延续了《怎么样》里的《Hippie》，仍然是以“随性”、“简单”、“纯粹”作为中心思想，只是这次明显要年轻许多。
    　　4 红玫瑰
    　　国语：红玫瑰 曲: 梁翘柏 | 词: 李焯雄
    　　粤语：白玫瑰 曲: 梁翘柏 | 词: 李焯雄
    　　果然，国粤语的词由一个人开写，要可靠得多。《红玫瑰》和《白玫瑰》遥相呼应，各得益彰，很有味道。
    　　《白玫瑰》是讲爱情的遗失，而《红玫瑰》则是爱情的背叛。说相同却又不尽相同，中心思想由《白玫瑰》中“得不到的 从来矜贵”延伸到《红玫瑰》的“被偏爱的 都有恃无恐”，可供听众细细玩味。
    　　陈奕迅与梁翘柏的合作很少，寥寥几次都相当出彩。上次《一夜销魂》尚让人记忆犹新，这次的两朵玫瑰也来得相当漂亮。期待他们将来的发挥。
    　　5 月黑风高
    　　国语： 月黑风高 曲: CY Kong | 词: 林夕
    　　粤语： 黑择明 曲: CY Kong | 词: 林夕
    　　再次重复一下上面的那句话，“果然，国粤语的词由一个人开写，要可靠得多。”
    　　《黑择明》用有限的歌词环境，既向黑泽明大师致敬，又教导人不应自杀，多珍惜生命，这么两个严肃的主题被林夕写得平凡中见真章，说教却又看不到古板的意味。“失恋也死 走去死 走去死 你母亲伤心到死 内疚没？”里含义一目了然，林夕似乎一步步将词人的社会责任感落实到位；而在《月黑风高》里，更社会更现实更小市民，一个辛苦开晚班出租车，白天又要在大厦里当清洁工，努力赚钱给儿子念大学的老父亲形象俨然纸上。上一代为了下一代的幸福疲于奔命，而下一代却昏昏沉沉，不知道路在何方。林夕这一次揭露了问题，却没有给出答案。
    　　前几天和人谈起这首歌，都在感叹国语乐坛很少有写这类题材的，看看排行榜一半以上都是爱得昏天暗地死去活来，要不就是故作姿态假惺惺的写首歌曲给父母，实则空洞无物。同样是探讨两代人关系的题材，林夕一出手，高下立判。
    　　6 爱情转移
    　　国语 爱情转移 曲: Christopher Chak | 词: 林夕
    　　粤语 富士山下 曲: Christopher Chak | 词: 林夕
    　　这首歌不用多说，凡是听流行乐的不会不知道。这首歌其实折射出一些现象，比如，广东语受语境的限制有多深。因为凡是听过粤语版本的《富士山下》，对于《爱情转移》都是相当不喜欢的。无论从意境、深度、帖肉程度和遣词用句来说，《爱情转移》都要低《富士山下》若干个百分点；但偏偏《富士山下》远没有《爱情转移》出名。普通话是法定语言，广东话再出色也仅仅只是一隅方言。但为什么香港歌手的国语词总是没有粤语来得出彩呢？这个水土不服的问题，需要找个偏方来解决。
    　　《爱情转移》的词换做其他人写，则可以及格；但在林夕手下，未免有些失水准。假大空是对词的第一印象，很宏伟的歌词，但最终给人的感觉却不知所云。“把一个人的温暖 转移到另一个的胸膛 让上次犯的错反省出梦想”，再看看“谁都只得那双手 靠拥抱亦难任你拥有 要拥有必先懂失去怎接受”，后者则显得要诚恳许多。
    　　这首歌最大的功绩大概就是能让陈奕迅在内地再火上一把，只是因为《爱情转移》而火，多少有些讽刺。
    　　7 好久不见
    　　国语 好久不见 曲: 陈小霞 | 词: 施立
    　　粤语 不如不见 曲: 陈小霞 | 词: 林夕
    　　与两朵玫瑰一样，《好久不见》与《不如不见》可谓旗鼓相当。《不如不见》是《十年》续集，当年是情人还是朋友的感情画上了句号，字里行间有着挥之不去的忧伤；而《好久不见》则要明亮许多，多年不见的恋人，在即将相见的前一刻心境，由Eason淡淡的唱腔娓然道来。
    　　《好久不见》堪称本张专辑里最出彩的作品，而这首歌也早在去年年中就以录制完成，比粤语的《不如不见》都来得早。
    　　8 爱是一本书
    　　国语 爱是一本书 曲: Davy Chan | 词: 易家扬
    　　粤语 心深伤透 曲: Davy Chan | Hardpack、Davy Chan、CY Kong、Eason Chan
    　　本张专辑里最有诚意的翻唱作品，也是最让人惊艳的。
    　　粤语《心深伤透》是首快板歌，而这次居然成了陶喆风格的R&B。陈奕迅很少尝试这类风格，这次效果也相当不俗。《心深伤透》里还在不爽整个世界，《爱是一本书》里则在对情人温馨的唱着两个人的小爱情。一个曲子，两个境界，颇具玩味。
    　　最后再说一次，实在是太“陶喆”了。
    　　9 第一个雅皮士
    　　国语 第一个雅皮士 曲: 梁翘柏 | 词: 周耀辉
    　　粤语 最后的嬉皮士 曲: 梁翘柏 | 词: 黄伟文
    　　无论是“雅皮士”，还是“嬉皮士”，歌曲整体的感觉都是“及格之上、水准之下”。粤语还比较喧闹，而国语则纯粹Jazz。歌词讯息量很大，歌迷可以慢慢消化。
    　　10 白色球鞋
    　　国语 白色球鞋 曲: CY Kong 陈奕迅 | 词: 姚谦
    　　粤语 粤语残片 曲: CY Kong 陈奕迅 | 词：周博贤
    　　其实如果按照国语的命名规则，粤语改名为“白色衬衣”就对了。都是讲若干年后翻起小时候的物事，粤语翻到的是衬衣，而国语是球鞋。由此带来一段往事。共同点：都是初恋。
    　　这也是陈奕迅很少接触的内容，来得轻松而没有负担。两首歌都是简约婉转的爱情小品，留来做专辑的“补完”位置，最为合适不过。
    　　11 月球上的人
    　　曲: 苏耀宗 | 词: 林若宁 | 编曲: 王菀之
    　　王菀之的编曲是这首歌最大的亮点。不清楚和声是否也是她，在《花洒》里也有一个似曾相识的女生。
    　　歌词的点睛之句为“从月球观看 难辨地球相爱跟错爱”。整首歌轻盈却饱满，有忧伤却不泛滥。尤其尾段加上若有若无的女和声，更是让这首歌出彩的地方之一。
    　　听了这首歌，终于在国语专辑里一直疑惑的问题，得到答案。为什么总觉得国语里的陈奕迅缺少点味道？听了这首同张专辑里的粤语歌曲，一下子明白：陈奕迅嗓音里的低沉与沙哑，国语里很难见到。因为这种独特的风格，使得很多平凡资质的歌也能唱的加分不少。
    　　这次是陈奕迅第一次在同一歌曲的基础上大批量推出国粤语的版本。总体来说，在预料之中，粤语版本全面胜出。
    　　只能说期待下次。《认了吧》像是一次商业驱动下的玩票大碟，专辑名似乎也在告诉我们，认了吧，就这个样子好了。而半年后的粤语专辑《Listen To Eason Chan》，才是eason chan应该认真对待，才是我们应该认真对待的作品。

    认了吧 
    认了吧背面s

    专辑名称：认了吧
    发行时间：2007年04月24日
    专辑歌手：    陈奕迅
    语言：普通话,粤语
    唱片公司：新艺宝
    专辑介绍：
    　　不一样的感觉．再唱一遍好久不见陈奕迅最新国语专辑 《认了吧Admit it Eason Chan》陈奕迅Eason筹备多时的最新国语专辑【认了吧Admit it Eason Chan】将于四月二十四日在亚洲各地同步推出。
    　　这次用作为专辑名称，Eason说这是与制作过程有关。
    　　“做上一张广东大碟【What’s Going On】时我本想把它做得统一一些，但后来因时间紧迫而愈做愈乱，就连自己也不知自己想要什么，所以大碟名便为【What’s Going On】。”
    　　“到了这次这张国语专辑，构思是把【What’s Going On】内的歌曲重新填上歌词及编曲，但内容及感觉都要和原先的歌曲有互相呼应之效，不过最后也因为时间关系而未能全部配合到，所以唯有认命吧！专辑名称【认了吧Admit it Eason Chan】便是这样而来。”
    　　【认了吧Admit it Eason Chan】专辑内共有十首歌曲，包括两首全新国语歌：《淘汰》及《快乐男生》；八首改编自【What’s Going On】大碟的歌曲：《烟味》（裙下之臣）、《红玫瑰》（白玫瑰）、《月黑风高》（黑择明）、《爱情转移》（富士山下）、《好久不见》（不如不见）、《爱是一本书》（心深伤透）、《第一个雅皮士》（最后的嬉皮士）、《白色球鞋》（粤语残片）。
    　　其中两首歌曲是重新编曲，《爱是一本书》变成一首很重R&B味道的歌曲，与原曲（心深伤透）的感觉截然不同；至于《第一个雅皮士》就改编成为一首Big Band Song，感觉蛮新鲜。
    　　至于暖身作品《好久不见》反应相当理想，各界也认为国语版比原本的广东版（不如不见）来得更潇洒；不过大家更期待第一波主打《淘汰》的出现，皆因《淘汰》除了是一首全新的国语作品，更是Eason第一次跟周杰伦合作，由周杰伦包办曲词的作品。
    　　“记得有一次在某个颁奖礼上遇到周杰伦，他说想替我写一首歌，碰巧那时我正构思制作一张和其他歌手或制作人cross over一起作曲一起唱的大碟，所以我觉得那首歌曲实在最适合不过。可惜由于当时有太多工作在身，再加上很难配合到其他人的时间表，所以cross over的计划就一直未能实现。”
    　　“直到开始筹备国语专辑，我才想起倒不如把周杰伦那首好歌放在专辑里，也好过空等那个不知何年何日才可以成事的cross over的计划吧。不过误打误撞，由于时间的关系，这首歌竟成为周杰伦转新公司后第一首写给别人的歌曲，我觉得这样真的蛮有意思呢！”
    而宣传方面，Eason表示真的很希望能抽多点时间到亚洲每一个地方，和当地的歌迷聚聚。
    　　“前年推出国语专辑【怎么样】时因为时间紧迫，再加上身体不适的关系，所以只去了几个地方作宣传，这次我很希望可以到更多的地方与歌迷见面。目前确定会到的地方包括台湾、马来西亚、上海、北京、南京、成都、长沙、广州等多个地方。”
    　　“这次我也会在各地举办一些音乐会，不过形式会以校园巡回为主，因为已有很多年没有唱过校园巡回，所以想再次感受一下校园巡回那种另类气氛。而且随着自己年纪愈来愈大，担忧也愈来愈多，所以想回归校园！就连拍摄唱片封面我都选择在校园内取景，希望籍此让自己也变得更年轻呢！”
    　　“其实老实说是因为我觉得年轻人，尤其是学生的吸收力往往能比上班族更大，因为他们都像是没有压力似的，听起歌来自然会比较随心，所以我想把我的歌曲及感觉一并带给他们，好让他们可以全数接收。”
    　　最后Eason请大家在细心聆听他的国语歌之余，尝试用心去感受一下当中的歌词意境，皆因这次【认了吧Admit it Eason Chan】国语专辑内有很多歌的歌词都写得很美很有意思。而其中《红玫瑰》、《好久不见》及《第一个雅皮士》更能与广东版的歌词有着相互对应之趣味。
    专辑曲目：
    01. 烟味
    02. 淘汰
    03. 快乐男生
    04. 红玫瑰
    05. 月黑风高
    06. 爱情转移
    07. 好久不见
    08. 爱是一本书
    09. 第一个雅皮士
    10. 白色球鞋
    Bonus Track:
    11. 月球上的人 (粤语)

    2:50 | 添加评论 | 固定链接 | 写入日志 | 音乐

    大开耳界：陈奕迅历年专辑全回顾（2/3）[转载]

    　　第二章•K歌之王•英皇时代
    　　2000.09 《打得火热》
    　　谁人又相信，一生一世这肤浅对白；来吧送给你，叫几百万人流泪过的歌。
    　　在英皇交出的第一张成绩单，如同其内的主打歌，印证着一个K歌之王的诞生。
    　　现在回头来看这张专辑，激烈的激烈，轻柔的轻柔，是一个不平均的、倾斜的、暴烈的专辑。但这并不影响专辑的可听性。很显然，EEG是卯足了劲要跟《Nothing Really Matters》一争高下。
    　　第一主打《K歌之王》让歌迷耳熟能详，林夕+陈辉阳这个组合第一次在陈奕迅身上发挥出奇妙的化学反应，卡门歌剧+流行乐大乱串、古典音乐+流行乐过门旋律大杂烩，一锅乱炖下的《K歌之王》并没有沦为平庸和媚俗，凭借作曲陈辉阳扎实的旋律和林夕诚恳感人的歌词，《K歌之王》立刻将陈奕迅送上炙手可热的天王宝座。
    　　其实到现在还有不少喜欢陈奕迅的人将其称为“K歌之王”，我却会感觉有些怪怪的。听过《K歌之王》的人都应该知道，这四个字是一种自嘲，一种讽刺，是讲一个人无论将歌曲唱得多么感人多么掏心掏肺，即便唱成了K歌之王，也无法打动他真正想要打动的那一个人。这是一首有关孤独的歌，要是怕难过，抱住我手；这是一首有关于不被理解的歌，拥挤的房间一个人的心，有多孤独？所谓人间惨剧，这便是现场上演。
    　　经历了从《与我常在》林夕+EASON、《现场直播》陈辉阳+EASON的初步试水、到《黑夜不再来》林夕+陈辉阳+EASON的第一次聚首，《K歌之王》终成大气。这个组合伴随着EASON的英皇时代，从开始到落幕。陈辉阳这位受过正统英式音乐教育的钢琴诗人，把大段的歌剧和经典流行乐溶入了《K歌之王》。你可以听到王菲的约定，也可以听到比才的卡门。
    　　谈完林夕就要谈黄伟文。黄伟文在这张专辑里率先交出的作品是《打得火热》。平心而论这首歌算不得优秀（黄伟文+陈辉阳这个组合状态不及林夕+陈辉阳），陈辉阳在电子乐方面的成就是相对平庸的，尤其是参照他的古典钢琴流派而言。但黄伟文随即的《低等动物》则让人大开眼界，将性与爱的话题写得诱惑十足，“热吻间勾起的想像/爱情其实是这样/留住你/是要为身体着想”几句歌词禁忌大开，配合暧昧火辣的MTV，这首歌在坊间也掀起不小的轰动。
    　　此外，专辑内还分别尝试了爵士、嬉皮等等路数，正规慢板情歌《绵绵》引人猜想，多年之后还有人不解“绵绵”二字之意，但如果你明白林夕最爱亦舒，相信疑惑顿解；而《吹微风》《活跃症》都是不错的小品，特别是《活跃症》延续了陈奕迅本身的个性，有《Style》续集的感觉。
    　　这张专辑中的《K歌之王》没有任何疑问的拿下了金曲，也宣告着陈奕迅英皇时代的正式开启，同时，那么多的恩恩怨怨绯闻也随之而涌现……

    打得火热

    专辑名称： 打得火热
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑1CD
    发行公司： Eeg唱片
    出版年月： 2000年9月
    专辑介绍：
    　　陈奕迅刚刚加入英皇唱片公司就开始新闻不断，先是传出和王杰、谢霆峰、郑伊健争做英皇一哥，后又跪地恳求记者不要骚扰其家人的生活，粤语新专辑《打得火热》也就在这些是是非非中应运而生了。
    　　拿下香港众多奖项的陈奕迅，在旧东家出完最后一张专辑《Nothing Really Matters》之后，陈奕迅转投英皇唱片旗下，英皇也不惜余力重金打造。《打得火热》中的大部分歌曲都是中板的情歌，其中还有三首陈奕迅自己谱写的新作。主打歌“打的火热”早已随广告传遍香港，并登上排行榜的冠军；第二主打歌“K歌之王”是一首相当悲伤的歌曲，在录音时陈奕迅有感而发，落泪录音棚；“活跃症”节奏轻快，展现出俏皮诙谐的一面；“下周同样时间(再见)”和“温室效应”都是陈奕迅的心血之作，也为专辑画上了较为圆满的句号。
    专辑曲目：
    01. K歌之王 (第二主打/Karaoke大热之选)
    02. 打得火热 (流行榜冠军歌)
    03. 新广告歌
    04. 低等动物
    05. 绵绵
    06. 美丽谎言
    07. 吹微风
    08. 温室效应
    09. 活跃症
    10. 下周同样时间(再见)



    　　    2001.03 《Shall We Dance？Shall We Talk！》
    　　直到现在，这张《Shall We Dance？Shall We Talk！》也是许多歌迷心中最好的专辑。
    　　专辑名代表了两种态度，并且交由黄伟文与林夕分别打造其对应的歌曲。《Shall We Dance》讲的是人生要积极，要及时享乐，“新鲜的晚装留过夜，就完全不吸引”。《Shall We Talk》则是探讨人与人之间为何疏离，为何有隔膜，如何去化解这些疏离与隔膜---Shall we talk?林夕在这首词里加载了许多的东西，着实令一首流行乐难见的变得如此富有人情味。一开始说“明月光，为何又照地堂？宁愿在公园躲藏，不想喝汤？”先说了孩子与父母的隔膜，“孩童只盼望欢乐，大人只知道寄望，为何都不太懂得努力体恤对方……”接着第二段孩子长大，则开始说感情，感情的疏离，“若沉默似金，还谈什么恋爱，宁愿在发声机器面前笑着忙”，结尾处当年的孩子，现在也垂暮老矣，有了下一代，“明月光，为何未照地堂？孩儿在公司很忙，不需喝汤。And Shall we talk？斜阳白赶一趟，沉默令我听得见叶儿声声降”。当年不理解父母的心境，如今换由自己作为父母，难受与心痛体会得比当年要多上百倍。此曲一出，既被当时的香港乐坛称为“乐坛难得一见的良心之作”，在一个泛滥你爱我不爱你的地方竟然有人在探讨真情可贵，自然让所有人瞩目。林夕在《Shall We Talk》中的控诉到了副歌部分变得更加激烈，“陪我讲，陪我讲出我们最后何以生疏？无法讲，除非彼此已失去了能力触摸”。城市高楼林立，人与人之间的疏离已是众人皆知的事实，林夕藉由一首流行乐去让听众思考，苦口婆心里面，也让不少人暗自流泪。这首人情味十足的歌曲，又怎能不让听众喜欢上陈奕迅？
    　　选择在父亲节打榜的《单车》，则是黄伟文应景《Shall We Talk》的作品，不过他没有选择那么大的视角，而只是说了“我”与“父亲”。不要不要假设我知道,一切一切也都是为我而做。为何这么伟大？如此感觉不到。不说一句的爱有多好？只有一次记得实在接触到……骑着单车的我俩，怀紧贴背的拥抱。黄伟文用淡淡的笔法写出幼时与父亲骑着单车游玩的场景。副歌部分“难离难舍，想抱紧些”，更写出了对这份父爱的眷恋与不舍。可是，父亲却随着年月的增长，渐渐消失在孩子的眼前。割舍感情，果真如说的那么容易做吗？
    　　而在与父亲相处的那些时间，又有多少人，能如文艺片一样，冲口而出，“爸爸，我爱你”？大概我们都会觉得好土，好肉麻。瞧，这就是现实。
    　　而当有一天，我们送走了父亲，自己为人父了之后，又愿不愿意，孩子亲口说出一句，“爸爸，我爱你”？
    　　你，还会觉得肉麻么？
    　　作为一张商业流行乐专辑，存在这样的歌实在是异数。笔者不知道多少次听《单车》听得泪流不止，为黄伟文所淡淡勾勒出了那种素描的生离死别而扼腕，这样的歌我不愿多听，不想多听，伤心、伤神。
    　　在《Shall We Dance？Shall We Talk！》中《太空漫游》鬼马有趣，《失恋太少》疗伤圣药，《天使的礼物》向环卫工人致敬，都是值得留意的作品。末尾处《信心花舍》则特别值得推荐，因为它是Eason的歌里，少有的几首韵味十足的歌词，让人回味悠长。
    　　歌名“信心花舍”，其实大可两层理解。
    　　一层的重点是“信心”。花舍或许只是一个虚构的代名词，而最重要的是，有这样一家小店，开在心里某个角落，为你而开，我做一些事，也是为了你，但我又害怕这份感情的投入得不偿失，所以我给自己一份信心。
    　　信心花舍，特殊为你开铺。这是我给你的爱，最象形的表达。
    　　另一层的重点自然是“花舍”。你可以当做真正存在这样一间花铺，我是花店主人，而我喜欢的人，我愿意将这店中最美丽的花送给他。我对你的感情，都可以附带于花，一份份送赠给你。
    　　放弃学做人，学插花消闲。我未计代价送牡丹，加印花送花被单。
    　　粤语歌词大多注重意境，所以不要太强求将每句话都了解得那么透彻。你只要感受到这样一种情景，有这样一间花铺就可以了。无论是真实存在，开始开在你的心里，难道你就不想也送给爱人一束花朵吗？
    　　长夜清早，梅兰菊竹；甚至自己，都可送到。

    18091030_EasonShallwedanceShallwetalk

    专辑名称： Shall We Dance?Shall We Talk!
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑1CD
    发行公司： 英皇娱乐
    出版年月： 2001年3月
    专辑介绍：
    繼《K歌之王》後，陳奕迅又一令你讚歎不已之作，他的最新大碟《Shall We Dance? Shall We Talk!》收錄了十三首新歌，同時還附送一隻收錄了「太空漫遊」MTV的VCD，所有歌曲中，最出色的固然是已高踞流行榜首多時的「太空漫遊」，然而其他歌曲如「Shall We Talk」等， 亦一樣不會令支持陳奕迅的人失望。
    专辑曲目：
    01. 0黎喇
    02. Shall we dance
    03. Shall we talk
    04. 2001
    05. 太空漫游
    06. 失恋太少
    07. 单车
    08. 天使的礼物
    09. Eason's Angel (Reprise)
    10. 怪物
    11. 孤独探戈
    12. 伤心花舍
    13. 黑暗中漫舞



    　　

    2001.07 《反正是我》
    　　在香港混得再如鱼得水，广大的国语市场还是不能丢的。所以我能想像陈奕迅尽管有一百个不情愿，可是就算要任务般的交差，也得交出一张国语唱片来。加入EEG一年之后，与艾回合作的《反正是我》出炉。
    　　回归之后的乐坛整体缩水很严重，90年代一年的唱片收入能达到50亿，现在却5亿不到。这种整体趋于萧条的大环境下，唱片公司自然也变得更保守，能省则省，所以翻唱粤语歌曲就成了一个零成本闯天下的不二法门，此张专辑里的《低等动物》《K歌之王》最为省事，连歌名旋律都不怎么变，改改歌词就应付了事。不过还是要感谢林夕最后的几回敬业，《K歌之王》的国语歌词写得有那么一点超越粤语的意思，尽管气势上还是少了半截。最应该批评的就是黄伟文，粤语版《低等动物》中那种放肆暧昧的情欲一去不复返，对照来看国语版古板生硬了许多。虽然很多人都被《K歌之王》吸引过去，可专辑里依然有发光的金子。《不如这样》就是一首不错的主打歌，林夕在其中贡献了一段金句：“感情总是善良；残忍的是，人会成长。”
    　　周杰伦在这张专辑和陈奕迅第一次合作，当然歌就很普通了，词倒是有点嚼头，比若干年后那个《淘汰》要好多了。《全世界失眠》温情脉脉，纯情得一点杂质都没有，让人以为陈奕迅突然转性回到1996年的华星了。最应该大书特书的就是《爱是怀疑》了，陈奂仁惯常的放荡不羁终于第一次就与陈奕迅磨出火花，让这首歌成为了演唱会必定的曲目之一。
    　　可以说，《反正是我》并没有多少营养，尤其是在听众刚刚品味完《Shall We Dance？Shall We Talk！》的时候。放在一起就可以感受到，前者有多么的薄弱。所幸的是陈奕迅很快调整战略，次年的国语专辑，这种窘境一扫而空。

    反正是我
    反正是我2

    专辑名称： 反正是我
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 国语专辑1CD
    发行公司： 英皇娱乐
    出版年月： 2001年7月
    专辑介绍：
    　　性格歌手陈奕迅加盟英皇後的首张国语作品，《反正是我》收录了十首国语歌曲，包括强力主打「爱是怀疑」、原唱名曲「K歌之王」等。若你想对更了解陈奕迅，试试这张《反正是我》。
    　　还记得早前陈奕迅充满浓浓流行古典味的专辑《ShallWeDance?ShallWeTalk?》，至今仍觉无出其右。岂料来到这张新推出的国语专辑《反正是我》，却来个180度转变，回归Eason当年的PopRock路线。
    　　还记得〈与我常在〉、〈抱拥这分钟〉这些Eason经典歌曲嘛？《反正是我》内，便有着〈不如这样〉、〈没有你〉、〈全世界失眠〉相类似的流行RockBallad曲式，再加一首广东转来国语的〈低等动物〉，以及充斥大量煽动性噪音电结他弹奏的〈我也不会那样做〉，专辑的流行摇滚风格可谓不言而谕。
    　　其余作品，开场曲〈BecauseYou'reGoodToMe〉有着非常黑人的节奏，是Eason再度向其偶像LennyKravitz致敬的一曲；〈K歌之王〉则再次是林夕个人Solo，将原来反讽自嘲的广东版歌词内容，以国语再填一次，用词纵已不同但含意依旧深远，如果‘夕爷’肯每首歌曲也如此用心填，相信会是华语词坛的幸福。
    　　无处不在的周杰伦，在专辑中也替Eason创作了〈冤家〉，其招牌R&B元素欠奉，反而是一首轻轻松松的电子流行小品。但全碟最出色的仍数〈爱是怀疑〉，耐人寻味的古怪编曲配以玲珑浮突的电子低音，Vocal部分更让Eason有充份空间发挥，令我要记着作曲的名字—陈奂仁。
    专辑曲目：
    01. Because You're Good To Me
    02. 低等动物
    03. 不如这样
    04. 爱是怀疑
    05. 我也不会那样做
    06. K歌之王
    07. 没有你
    08. 冤家
    09. 全世界失眠
    10. Good Times



    　　2001.11 《The Easy Ride》
    　　随着《Shall We Talk》的大热，EASON的人气累积到空前的程度，在红馆开骚也就是议程上的事了。在演唱会之前发行的这张由黄伟文包办全碟歌词的粤语专辑，算是陈奕迅作品里最特立独行的专辑。
    　　全碟10首歌全数为四字歌名，从歌名黄伟文就开始玩，玩到歌词里面。主打歌《阿士匹灵》写一个人失恋了就头疼胃痛，吃多少阿士匹灵都不管用，歌词场景感很强，让人遐迩，末了陈奕迅还一本正经的说，如何和医生说起？和陈医生说起！这个小玩笑也让大家一直称呼EASON为医神，甚至于陈奕迅官方歌迷网站的名字也叫“医师庄”。
    　　接下来跨过连珠炮般吐歌词的《冲口而出》，黄伟文最得意的作品《大开眼界》登场。歌曲讲的是“人兽恋”，当然其曲风并没有那么惊世骇俗，说到底，还是两人近在咫尺，心灵的沟通却远在天涯的隔膜。“若你喜欢怪人，其实我很美”是其中的金句，也被黄伟文选为自己十年作品精选的扉页题词。
    　　《热带雨林》是一首较为特别的作品，黄伟文用热带雨林来比喻慢慢磨灭的感情。提到爱情，总有几家欢喜，几家愁。这首歌很单纯，写出的就是那份对爱有期盼，却又很警惕的复杂心情。
    　　相恋的关系，犹如热带雨林，逐分钟消失4.8里.
    　　就算浓烈如热带雨林，也会有消失的那一天。
    　　《他一个人》，犹如在漆黑的房间内，一个人分身为二，其中一个对着另一个喃喃自语到有些疯癫失常，不能自控，最后力气用尽，说不出话来。这首歌的氛围相当诡异，全篇用多无数个“他说”，而这个“他”，带给听者的感受，又何尝不是自己？
    　　他看戏也一个人看，他放假也一个人放，“他”做所有事都是一个人。你自己呢？
    　　黄伟文的词内，为这首歌营造出一幅写意的画面。其实，有时候，我们也何尝不是将自己分裂，自己安慰自己呢。
    　　相恋再苦，孤单更可怕。
    　　压轴的《活着多好》是《常在我心》的主题曲，配合电影的剧情，这首歌曲蕴含的悲伤感十足，其间的歌词却在不停的鼓励听者，我虽然死了，你还能活下去才是最好的事。游玩时开心一点，不必挂念我；来好好给我活着就似最初。黄伟文自己谈起这首歌时曾写道：我叫陈奕迅应承我，如果我比他生死，他就无论如何要在我的葬礼上给我唱《活着多好》。
    　　《The Easy Ride》是陈奕迅与黄伟文最完美的一次合作，10首歌所蕴含的各种世情超过了以往专辑的覆盖面。相对于次年的第二次大范围尝试《The Line Up》，这张专辑里面的陈奕迅，更显得让人感动。

    The Easy Ride

    专辑名称： The Easy Ride
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 国粤语专辑1CD
    发行公司： 英皇娱乐
    出版年月： 2001年11月
    专辑介绍：
    　　陈奕迅加盟英皇娱乐后首次在红馆举行的演唱会‘The Easy Ride’将于2001年11月举行，在此之前Eason先推出全新广东专辑《The Easy Ride》。新专辑共收录十一首歌曲，主打歌‘冲口而出’是葡萄汁广告主题曲，还有保养品广告主题曲‘大开眼戒’、电影‘常在我心’主题曲‘活着多好’。
    　　另外，专辑还收录‘冲口而出’MTV的VCD，这次拍摄制作费高达数十万元港币，请来了广告界的名导演及美术指导，Eason在MTV中身穿红背心，弹bass及弹琴，完全发挥音乐人的本色。
    专辑曲目：
    01. 阿士匹灵
    02. 阳性反应
    03. 冲口而出
    04. 大开眼戒(TVC主题曲)
    05. 我不好爱
    06. 热带雨林
    07. 人工智能
    08. 结束开始
    09. 活着多好(电影‘常在我心’主题曲)
    10. 他一个人
    11. 不知所谓


    　　2002.04 《Special Thanks To》
    　　感谢这一刻为我弹吉他的人
    　　感谢吉他让我想起爱过的人
    　　感谢爱人感动这爱音乐的人
    　　让我能够用我的声音去感动人……
    　　Eason的国语专辑常有凑数的嫌疑，歌词不达意，唱功也不尽力。但2002年的《Special Thanks To》，却是一张质量相当高的专辑，至今Eason在国语歌曲里的整体质量都没有超越过这张专辑里的某些歌。
    　　《你的背包》作为专辑主打歌，大概是《Special Thanks To》内最出名的作品。寥寥百字，即将一个负着背包“情债”的苦主跃然歌内。《谢谢侬》俏皮有趣，MV更是让人叫绝，把一个跑龙套小演员的白日梦刻画出来。其他几首歌曲各有侧重，林夕包办的全碟词曲似乎是想与上一张《The Easy Ride》的黄伟文来个比拼。比较让人诟病的一点是专辑中有一半的歌曲是翻唱，但作为一张专攻台湾地区的唱片，沾染上台湾地区翻唱的风气似乎也是无能为力的事。所幸陈奕迅并非完全依靠萎靡曲风来占领听众耳朵的歌手，《男人的错》《人造卫星》等歌全面超越原作，值得肯定。
    　　作为压轴歌曲的《狂人日记》，知道的人大概寥寥无几。曲名借用鲁迅先生的小说，歌词则是林夕对于当下世界的控诉。内容丰富，涵盖程度也相当之广。尾段以Eason招牌式的撕喊结束，让听者意犹未尽。
    　　这张专辑在台湾为EASON赢得了第一个金曲奖，标志着EASON在国粤语市场的全面丰收。
    　　    （这里作者竟然没有评论《想哭》，这首歌也是我最喜欢听的歌之一。）

    special thank to…

    专辑名称： Special Thanks To...
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 国语专辑1CD
    发行公司： 英皇娱乐
    出版年月： 2002年4月
    专辑介绍：
    　　翘首以盼某某与自己不相干的人做一件与自己不相干的事———出碟，仿佛有点荒唐，这荒唐背后却藏着很私人的喜好，如今，陈奕迅也稳坐上许多人心中这个蕴含着巨大商机的位置。可能是因为一些历史原因，广多歌手出国语碟往往似温吞水，而《Special Thanks To》却是今年二季度的重头戏之一。香港歌手出国语碟本犯不着这么兴师动众，但陈君恰好是个得尽港人心却失宠于宝岛的主儿，于是此次声势凛冽，定要攻下台湾市场。此碟的前期宣传的亮点不知怎的竟成了“林夕包揽所有词作”。出牒后，果然，大碟在音乐方面无甚惊喜之处。虽然十首原创作品充分证实了Eason的诚意，然而，也可以看到在缺席了陈辉阳、金培达、王双骏之后，陈奕迅的好嗓子左支右拙得让人不忍。Jim Lee或许并不是不好，只是，搭配陈奕迅显得牵强了。
    　    　林一峰作曲的《谢谢侬》算得上是专辑中的抢耳歌曲，陈奕迅的唱功，绝对能在如今的香港乐坛排进前三甲，而他肉紧的唱法极适合演绎这类张弛有度的作品；而《你会不会》是Eason作的曲，朝创作方面发展的他应该会让喜爱他的人欢喜，就演唱来说，此曲亦是近来Eason值得收藏的一首作品。
    　　明显看得出这张碟主要是走迎合台湾歌迷的路线，用它去宝岛打天下，应该是够了。而对于酷爱那个大胆、张狂、不按牌理出牌的Eason的歌迷，想来你的等待还未结束。
    　　应该说我又买到一张令我惊喜的专辑。作为香港新一代的实力派唱将，陈弈迅这张专辑具有了让年初香港乐坛闪光的实力。
    　　专辑是被三首《Special thanks to...》的一、二、三部人为地分成了三段，木吉他的轻捻和EASON的自言自语似的咳嗽，给人以轻松的感觉。这一部分的歌曲各有千秋：《你的背包》叙事而抒情；《谢谢侬》是英式小品；《男人的错》两把木吉他像极了男女之间的对话；《你会不会》又是一首吉他小品，陈弈迅的特殊嗓音被衬托到了极点；《故事》中的欢快节奏暗示了即将发生的有趣的故事；《想哭》是像《K歌之王》一样悲怆得动人的钢琴小曲。
    　　到了第二部分《Special thanks to 2》吉他变做了扫弦，讲述了几个有关生活中的故事：《人造卫星》在典型的英式吉他曲中游走；《没有手机的日子》是EASON的声音吸引了人；《跳蚤市场》不用说也从歌名可以猜得出是首有趣的歌，不错，PUNK进行曲式将爱情用金钱来开涮；《狂人日记》的清爽与歌曲名字形成了反差，也暗示了下一首歌，最后的《Special thanks to 3》电吉他和太空音效一起出现，最后几声噪音轰鸣告诉了人们这是他最“伟大”的一次感谢。
    　　继上一张专辑《反正是我》获得媒体及市场一致的好评，陈奕迅与唱片公司更是不敢掉以轻心的筹备2002年最新国语专辑《Special Thanks To...》。
    　　《Special Thanks To...》企图在音乐走向及型态上统一的风格，制作人由曾与陈奕迅合作过粤语专辑的资深音乐人Jim Lee担当，而文字统筹则由林夕操刀，有这样金字塔的铁三角组合，《Special Thanks To...》的实力早已让拭目以待。
    　　“你的背包”把爱情比喻成背包，表达出耐人寻味的无奈离愁。陈奕迅真假音的巧妙转换唱出舍弃与依恋的挣扎心情；中版摇滚曲风的“谢谢侬”究竟是讽刺还是同情？巧妙的传达出苦笑中的不知所以然；“男人的错”以黑色幽默的抒情摇滚诉尽小男人的辛酸血泪；“你会不会”堪称陈奕迅出道以来最深情的歌曲，唱出心痛的感受；“人造卫星”试图用大量的电吉他及沉沉的节奏鼓声，再利用现代科技的特殊效果制造出遥远的距离感，好象期待用冷调的心情呼喊出人性的热情；“没有手机的日子”中浅浅呻吟的低音唱法，别具耐人寻味的听觉感受；“跳蚤市场”是陈奕迅认为最难唱的一首歌，连珠炮的歌词不仅要快还要准确，算是国语歌曲中最大的挑战，但也最有成就；“Special thanks to”拍案叫绝的变成专辑三部曲，一把单音吉他完成序曲的温暖感动，几个和弦完成中场曲的浅浅感伤，一个效果器完成谢幕曲的慷慨激昂，将整张专辑串连成一个有开始有结束的故事。
    　　特别值得一提的是，专辑中所有声音的演唱全部由陈奕迅一人负责，在制作人Jim Lee的指导之下，陈奕迅体会到了将声音发挥到最不可思议境界时的美妙心情，并且透过一次又一次地尝试，挑战不同音域的声度，激发出许多意料之外的声音表情。
    专辑曲目：
    01. Special Thanks To 1
    02. 你的背包
    03. 谢谢侬
    04. 男人的错
    05. 你会不会(幽灵人间II鬼味人间”电影主题曲)
    06. 故事
    07. 想哭
    08. Special Thanks To 2
    09. 人造卫星
    10. 没有手机的日子
    11. 跳蚤市场
    12. 狂人日记
    13. Special Thanks To 3



    　　2002.07 《The Line Up》
    　　对于陈奕迅而言，这应该是他玩得最开心的专辑。
    　　《The Easy Ride》是黄伟文独领风骚，《Special Thanks To》则是林夕单枪匹马；这张专辑内，分成两个组合，林夕+陈辉阳，黄伟文+王双峻，由他们各自打造5首歌。
    　　事实证明这个尝试是非常成功的。《明年今日》《人来人往》《1874》等经典歌曲均诞生于这张专辑。
    　　CD1 White：林夕X陈辉阳
    　　林夕是内敛的，陈辉阳亦是古典优雅的。两者的结合，相得益彰。
    　　《心里有鬼》有百老汇风格，联合《我有我爱你》一起来听乐趣会加倍。前者写不信任何人，一个疑神疑鬼的精神病患者的冥想故事；后者则是一份自命不凡的清高，我爱你，你不爱我？那是你的损失。两首歌里的“我”都是绝对主角，一动一静，一快一慢，各有乐趣。
    　　《明年今日》是《K歌之王》的延续。
    　　《K歌之王》的凄惨到了《明年今日》，进一步升级。这是一首简单的歌，陈小霞功不可没的作曲令这首简单的歌红遍香江。歌词写的是一个人的失恋与单恋，离开你六十年，但愿能认得出你的子女，临别亦听得到你讲再见。如果说《K歌之王》写的不被理解的孤独感，《明年今日》则是理解你的那个人已不在身边的失落感。尤其是这种失落感随着年华飞逝非但未褪色，却愈发浓厚，更能显得自己的惨状。
    　　这种惨状延续到《人来人往》。闭起双眼你最挂念谁？眼睛睁开身边竟是谁。林夕说他曾想籍这个题目去写一幅很壮阔的世间百态，最后却仍是选了一个人的相恋、失恋、再恋四个阶段去点出“人来人往”这四个字。
    　　这首歌有很多林夕式的金句。拥不拥有也会记住谁，快不快乐有天总过去。爱若能够永不失去，何以你今天竟想找寻伴侣？这首歌的世情比《明年今日》复杂，总体却是一脉相承。最想的，却不在身边。
    　　《明年今日》与《人来人往》构成了陈奕迅情歌高峰阶段最能打动人的一幅屏障，如笔者我，在这两首歌的夹击下亦败在了夕+阳+E神的组合之下。越是听这两首歌，越是怀念这个已经5年没有在一起的组合。
    　　《季军》是标准林夕式的励志歌曲，当不到冠军亚军，当个季军也很可爱。林夕从来都是教导人不要争强好胜，对照他连续8年的最佳填词人拿在手，颇为讽刺。
    　　CD2 Black：黄伟文+王双俊
    　　王双俊热爱摇滚，黄伟文中意鬼马。两人的碰撞在陈奕迅身上产生火花。
    　　开篇的《随意门》为EASON打造了难得的悦耳快歌。相对《2001太空漫游》编曲上的空洞乏味，这次的编曲虽然整体偏向舞曲路线，却显得很可爱，尤其是配合歌词的情况下。随意门即使准我打开，两秒后我就回来。冥冥中，这首歌似乎有着两年后惊世之作《浮夸》的影子。
    　　《1874》是EASON情歌里非常特别的一首，尤其出自黄伟文手笔，更加难能可贵。这次讲的是一个与恋人相隔百年的故事，却不像其他歌手动不动一千年以后的路数，这100年并非一个准确的数字，只是歌者一种不可触摸的感受。“怀疑在某一个国度里的某一年，还未待我到世上那天，存在过一位等我爱的恋人，夜夜为我失眠。”很难用笔法去形容这首歌的美妙，要评选十大最佳EASON之歌，这首一定榜上有名。
    　　芳草连天，骄阳碧海之外，有位佳人，等我归来。黄伟文为陈奕迅打造的奇情系列，着实可圈可点。
    　　《防不胜防》的角度跟《1874》比不相上下，构造上类似于周杰伦的某首歌，都是说自己死了，在女友身边她却感受不到的苦境，而这首歌里黄伟文很诚恳的在以事说人，咖啡、新书、床头的玩具熊、花瓶里的花、唱片、被单、手机、香水、雨伞、相片，信息量大得惊人。所有这一切不过想表达的事，“你就算知 也不会想 是我”。
    　　《两名男子街头相遇》是EASON一次自我分裂的实验，同《黑面》可以一同比较。这首歌很搞，很适合演唱会拿来High一把，黄伟文又把他出道时就擅长的粤语RAP元素加进了这首歌，使得《两名男子街头相遇》让EASON玩得很开心。
    　　《The Line-up》在笔者眼里，算是EASON完全确立自己风格的一张专辑。既不过分商业，悦耳度也保持之前专辑的高度，且在两对词曲组合的揉合下，呈现了EASON对于各种风格歌曲的得心应手。

    The Line Up  The Line Up2 

    专辑名称： The Line Up
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑2CD
    发行公司： 英皇娱乐
    出版年月： 2002年7月
    专辑介绍：
    　　作为歌影两栖的艺人，陈奕迅对音乐的热诚是有目共睹的；他曾说，《special thanks to... 》是国语歌的领域中做得最好的一张大碟，就算他以后再不出国语歌也不会感到遗憾；那么他今趟在最新广东大碟《The Line-up》的表现又如何呢？在新碟上，他专诚找来陈辉阳、林夕、王双骏及黄伟文打造九首歌，大家除了听过他的最新情歌‘明年今日’，‘随意门’及‘人来人往’亦是不容错过的新作！
    专辑曲目：
    01. 心里有鬼
    02. 我有我爱你
    03. 明年今日
    04. 人来人往
    05. 季军
    06. 随意门
    07. 1874
    08. 防不胜防
    09. 两名男子街头相遇
    10. 黑面



    　　2003.04 《黑•白•灰》
    　　经历了《Special Thanks To》的成功，陈奕迅似乎很难再在国语上找到一个突破口。于是保持现有状态的保守策略也是难免的，这张《黑•白•灰》不再在音乐的进步上去努力，转而玩概念。
    　　如果要一一对应《黑•白•灰》里的10首歌分别代表的颜色，其实是有难度的。安静就是白，激烈就是黑吗？这么生硬的搬套似乎是不行的。说到底还是取决于听者自己的心情状态。
    　　例如开篇的《阿怪》，我就觉得很白，歌词白，意义也很白。随即的《我们都寂寞》更白，伴奏都没什么，不过却是一幅末世景象。迎面一个老尼姑走过，KAO，这样的歌词也太刻意了吧！所幸，歌曲本身仍是让人能思考的。《兄妹》随即调整状态，一个饱满的故事呈现在听众面前。“不能相爱的一对，亲爱像两兄妹”，一语点破好朋友与恋人之间取舍的尴尬。“不能推，不能要，要了怕你误会”，不知道有多少听众也曾经有过这样的感受？
    　　因为有《明年今日》的红，所以有了《十年》的大红。EEG的策略很高明，大热的粤语歌，出个不费力的国语版再度打榜，0成本操作的情况下，让《十年》从此充斥着内地的各个大街小巷。比起《明年今日》的歌词，《十年》显得要更林夕，有了更多没有具体指向的歌词。“怀抱既然不能逗留，何不在离开的时候，一边享受，一边泪流？”解读这首歌的意义并不大，对于绝大多数因为这首歌才关注陈奕迅的听众来说，《十年》只有一个职责，就是推广了陈奕迅。
    　　《黑•白•灰》里最大的亮点大概就是《Last Order》。这首由黄伟文操刀的歌曲将一个在酒吧饮得半醉的酒客情况塑造得妙趣横生，并且还让林夕在下一张粤语专辑里用同样的旋律来安慰《Last Order》里的酒客，两首歌如果放在一起听，绝对能让听众找到不少的乐趣。
    　　《明年今日》的成功让陈奕迅与陈小霞合作了这张专辑，但整体素质却并没有太大提升，甚至相对于《明年今日》有一定的退步。要严格分析原因，《世界》《谢谢》等歌词的匮乏都要记上一笔。这张专辑少了《Special Thanks To》里的那种灵性，刻意营造黑色白色灰色等等概念，换来的就仅仅只剩下一个概念。
    　　这样的情况在陈奕迅的国语专辑里一直出现着，问题没有得到根治。《怎么样》《认了吧》，整体水准每况愈下。难道《Special Thanks To》真的成了EASON自己都无法逾越的巅峰？

    黑.白.灰 陈奕迅

    专辑名称： 黑.白.灰
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 国语专辑1CD
    发行公司： 艾迴唱片
    出版年月： 2003年4月
    专辑介绍：
    　　主打歌曲“我们都寂寞”是一首犹如一瓶上等的好酒，需要时问来酝酿的歌曲。因为，好酒沉瓮底，听得时间越久，你越能感受跟体会到歌声与旋律所激化出的味道以及其令人激赏之处。“我们都寂寞”一曲在乍听之下，可能会让你觉得它有别于一般时下所谓的“POP”（流行音乐）风格的感觉。因为它的旋律走法不像一般流行音乐拥有明显的verse（副歌前的歌词音乐部分），以及强烈的chorus（副歌部分）。取而代之的是由钢琴做为主旋律，在歌曲后三分之一的部份，才加入吉他与鼓的伴奏做为气氛酝酿的爆发点；也就是将整首歌曲最激昂的表现留在歌曲即将结尾的部分。此一架构成的音乐，并没有因为失去重复嘶吼的副歌做为主轴而失去丰富的音乐张力。反之，如此的编排更使得在听完“我们都寂寞”之后有种压力被完全释放的舒适感。
    　　喜欢唱歌或是只要是唱过歌的人应该都知道，纯粹的发声将歌词与旋律唱出是一件相当理所当然的事。但是要在歌声之中带出歌词内所代表的意境，让歌声、歌词与旋律完全融合为一，达到真正琴瑟和鸣，那便不是任何人都可以胜任的事情。相信对于eason处理流行音乐的技巧、方式与歌喉已是无庸置疑，而“我们都寂寞”此一跳脱一般流行音乐范畴类型的作品并不常见，在现今的国语流行乐界一片以“市场型音乐”挂帅的今天更是凤毛麟角。整首作品的4分51秒之中，从音乐扬起的第1秒钟开始，eason充分的运用了丰富的歌唱技巧以及多年以来所累积的歌唱经验，展现出最适合于此”寸乍品的vocal表现方式。因此在这首作品当中，你可以见识与欣赏到eason更宽广与多元化的声音表情和实力。
    专辑曲目：
    01. 阿怪
    02. 我们都寂寞
    03. 兄妹
    04. 十年
    05. 要你的
    06. 世界
    07. 谢谢
    08. 像一句广告
    09. 寂寞奏鸣曲
    10. Last Order



    　　2003.07 《Live For Today》
    　　这是一张和陶喆首次合作，刘志远全面监制的专辑。他很纯粹，整张专辑的音乐风格很统一；但同时也是造成这张专辑单薄的原因。
    　　一直以来黄伟文的作品在陈奕迅专辑里都是陪跑，在《Live For Today》里终于转正，第一主打《十面埋伏》的风头大大盖过陶喆的《幸灾乐祸》与林夕的《猜情寻》，首轮在电台播放即全城大热，随即拿下次年的劲歌金曲。《十面埋伏》是一首让唱者过足瘾的歌。副歌部分高昂不下，歌者则借着歌词不停诉苦，仿佛有如抓住身边的人，怒吼着“你知道吗？！”
    　　很少有听第一遍就无法忘却的歌，《十面埋伏》是其一。听完一遍，不过瘾，再多一次。
    　　也很喜欢在K歌房“吼”这首歌。大汗淋漓，相当过瘾。
    　　黄伟文在歌词中，写出两个人事事都错过，无法相见。这一点与《防不胜防》类似，但相比《防不胜防》，却要积极得多。
    　　这首歌宣告着Eason英皇时代的结束。在这之后，Eason抛离了类似这样苦情歌的路线，更多的则是探讨着人生其他更应该值得留意的东西。
    　　专辑里最鬼马的歌就是《阿边个边个》，歌词非常简单，讲的是老妈带着自己去串门走亲戚，亲戚太多认不过来，啊那个是谁谁谁，就是“阿边个边个”了。这首歌据说让很多人过年时候都能想起来，不知道你听了是不是一样的想法？《忘记歌词》也延续这个路线，讲的就是唱歌时候忘记歌词，讲爱情、讲友谊，再之后是什么? 这句词忘记了，可否继续唱歌？
    　　上面在《黑•白•灰》里说到对应《Last Order》，《New Order》来了。《Last Order》的主角是喝醉的酒客，《New Order》是安慰酒客的酒保。酒客说老婆跟人跑了，酒保则说我这六年来一天天听酒客自语自言，两个人颇有点那么惺惺相惜的意思。喜欢粤语歌曲，喜欢陈奕迅都应该把两首歌连起来听一次，因为林夕与黄伟文这两个粤语歌坛的圣手，不可多得的正面交锋，就在这两首歌里了。细心挖掘，你还能在这两首歌里体会到很多乐趣！
    　　压轴的歌曲《岁月如歌》改编自《兄妹》，一直以来这种翻唱都是没营养的，这次却让人大跌眼镜，《岁月如歌》的整体质量非常之高，使得很难和《兄妹》分出个高下。黄伟文写这种大气的阙歌总会挑一个平常人想不到的角度，这次解释题目的金句就是：“当世事再没完美，可远在岁月如歌中找你”。
    　　这张专辑名为《Live For Today》，很显然陈奕迅的目的是讲世情。整体来说，也出现了《黑•白•灰》里类似《世界》《谢谢》一类很刻意的歌，例如《谎言》《真相》，但其他好歌更多，让人不得不感叹，毕竟粤语才是陈奕迅的心水！

    十面埋伏

    专辑名称： Live For Today
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑1CD
    发行公司： 英皇娱乐
    出版年月： 2003年7月
    专辑介绍：
    　　陈奕迅一直爱以“我行我素”的姿态示人，不过在Eason的新唱片中，他会自揭真面具，来一个彻底的真情剖白，让他的歌迷细心聆听他的心底话，其中包括了他对爱情、亲情及音乐世界的睇法，这一切一一辑录于随碟附上的VCD中，内有他与DJ陈海琪的真情访问。
    最新主打歌“十面埋伏”是乃一首十分凄怨的情歌，歌词讲述男主角就算十面埋伏，也等不到旧女友的出现。此歌亦是一手机广告的主题曲。
    　　陈奕迅在最新粤语大碟《十面埋伏Live For Today》中，亲自参与监制，并找�多位音乐人陶�、Eric Kwok及梁翘柏等创作11首歌，其中「幸灾乐祸」更远赴美国录音及混音。最新主打歌「十面埋伏」的歌词讲述男主角就算十面埋伏，也等不到旧女友的出�，是一首十分�怨情歌，也是一手机广告的主�曲。 Eason一直�以“我行我素”的姿�示人，不过在他的新唱片中，他会自揭真面具，�一�彻底的真情剖白，让他的歌迷细心聆听他的心底�，其中包括了他对爱情、亲情及音乐世界的看法。主打歌《十面埋伏》、《幸灾乐祸》、《忘记歌词》，还有香港无线翡翠电视连续剧《冲上云霄》的主题曲《岁月如歌》都是十分耐听的歌曲。
    专辑曲目：
    01. 幸灾乐祸
    02. KATRINA
    03. 十面埋伏
    04. 呀边个边个
    05. 小孩不懂怕
    06. 谎言
    07. 真相
    08. 猜情寻
    09. 忘记歌词
    10. New Order
    11. 岁月如歌



    　　2005.02 《Great 5000 Secs》
    　　2005.06 《Great 5000 Secs Vol.2》
    　　

    2006.12. 《Sound ＆ Sight》
    　　2004年陈奕迅没有发一张唱片。
    　　不是因为他唱不出来，也不是因为陈奕迅没有唱，只是因为英皇要冷藏他。
    　　冷藏他的原因是，他不肯续约。
    　　在英皇的数年间，对于陈奕迅来说是欢乐与痛苦并存的。他并没有太多选择歌曲的权利，英皇的商业打造使得他专辑虽然一直在出，却总在同一个水准徘徊，无法提高。而英皇为了安排过多电影角色的策略也让他很难静下心来在音乐方面寻找突破的可能。合约将至，陈奕迅拿定主意要走，英皇也不是等闲之辈，要走？你今年就别唱歌了！
    　　于是这张在04年初就已经灌录完毕的专辑，在整个2004年都没有派出。
    　　2005年陈奕迅没有续约，而是转签，英皇趁着过年，从专辑中拿出三首歌来，再挑选过去的老歌，组成一张毫无营养可言的“新歌+精选”。
    　　新歌不是新歌，精选也没有如何的精，一张不够再来一张，6月时候陈奕迅已经加入环球唱片旗下的新艺宝，推出了新专辑《U87》，而英皇竟然选择在专辑发售的同一天发售所谓的“新专辑”！仍然是走上次的路线，还是挑出4首歌来，搞新歌+精选。这种举动陈奕迅看在眼里，怒在心头，却无计可施。谁叫英皇是鼎鼎大名的流氓公司呢。别忘记了，还有4首歌。陈奕迅11月发国语专辑，英皇又发了一张全是老歌的精选；06年发新专辑，又是同一时间把剩下的4首歌拿出来，搞了个5CD的全面精选，。几乎把EASON在英皇时代所有专辑里的歌一网打尽。
    　　这种做法最大的伤害就是，完全把这张本来应该在04年发行的专辑彻底击溃，里面的好歌也处于无人问津的状态。一张被拆到两年内分批发售的专辑，除了陈奕迅的死忠歌迷，很难有人去关注他。
    　　原定的主打歌《一切还好》决不是第一次听就可以留意到的歌曲，编曲采用电吉他Solo，钢琴相辅，有一丝飘忽不定的意味。林夕的词则不再诉苦，不再哭天喊地，字里行间更多则是一种无奈，一种自嘲，一种自欺欺人。通篇都是一个人自己对自己说，放弃吧，放弃了一切都还好。
    　　其实我们专喜爱得不到的，手松点也好。
    　　《最后今晚》是《明年今日》的对应篇，也是原定主打的歌曲之一。《明年今日》是失落的凄惨，而《最后今晚》则是不舍得的幸福，死党明天就要结婚，身为好朋友的自己有着种种不舍得的因由，一并写进了这首歌。
    　　这张专辑里最值得推荐的就是林夕所写的《不求人》。张国荣自杀身亡后，林夕曾说过，当时哥哥心态已经很差，他却一直写那些很惨的情歌去刺激他。直到哥哥的死，才让他醒悟到作为一个流行乐的工作者，也有义务去“拯救”世人。于是03年后的林夕很少写《明年今日》那样的大悲惨，转而却关心世间诸多的幸福。这首《不求人》就是他在张国荣一年忌辰时写来几年他的歌。去年张国荣追悼会，陈奕迅也在会上演唱了这首歌，其场面十分感人。
    　　不求人 词/林夕 曲/蓝奕邦
    　　请你不必担忧
    　　我会紧记 你的心不会死
    　　请你不必伤悲
    　　永远都不变爱你
    　　请你觉得欢喜
    　　你去嬉戏 我们那么伤悲
    　　请你放心别离
    　　我的心早载满你
    　　踏破多少荒草 渡过几多里旅途
    　　想知道今天你过得多好
    　　没求过你 你就当我骄傲
    　　今天恳请你可好
    　　请你花些心机
    　　两者比较 做人有几欢喜
    　　请你告知知己
    　　你那边可有怨气
    　　请你公开天机
    　　快告知我 如何看破生死
    　　请你挑选胜地
    　　我有天总会见你
    　　每个都总会见你
    　　转投新艺宝的陈奕迅，受制于公司而无法和林夕+陈辉阳这对完美组合继续合作，但换来的则是更大的发展空间。英皇时代，造就了陈奕迅的巅峰，同时也带给陈奕迅种种音乐之外的负累。用EASON自己的歌来说，“做做做做 面对你不喜欢的东西，半日已流逝”。在巅峰状态下两年未有唱片，恐怕就是陈奕迅最大的损失。无论如何，只要我们想起英皇时代，有过《Shall we talk》，有过《明年今日》，有过那么多曾经何时何地都在打动我们的歌，对乐迷而言，这就是最大的财富。

    GREAT 5000SECS
    GREAT 5000SECS vol.2
    Sound & Sight

    专辑名称：GREAT 5000SECS
    演唱歌手： 陈奕迅
    专辑类别：新曲+精选 CD
    发行时间：2005年2月
    发行公司：2005 EMPEROR ENTERTAINMENT(HONG KONG)LIMITED.
    专辑简介：
    在陈奕迅正式离开英皇加入新艺宝后，英皇推出了陈奕迅15old+3new的精选集。
    专辑曲目：
    01. 一切还好
    02. 万佛朝宗
    03. 冤气
    04. 岁月如歌
    05. 十面埋伏
    06. 明年今日
    07. K歌之王
    08. Shall We Talk
    09. 低等动物
    10. 打得火热
    11. 单车
    12. 孤独探戈
    13. 天使的礼物
    14. 人工智能
    15. 他一個人
    16. 呀边個边個
    17. 人来人往
    18. 绵绵

    专辑名称：GREAT 5000SECS vol.2
    演唱歌手： 陈奕迅
    专辑类别：3首新歌加15首精选歌
    发行公司：2005 EMPEROR ENTERTAINMENT(HONG KONG)LIMITED.
    发行时间：2005年6月
    专辑简介：
    　　    继上次那张收录了新歌“一切还好”的新曲+精选《Great 5000 Secs》后，Eason 昔日所属的英皇娱乐，近日又在其转会新艺宝首张专辑《U87》推出之当，为他发行了全新一张新曲加精选专辑《Great 5000 Secs Vol.2》，继续收录三首新歌及十五首他在英皇时期的精选旧歌。
    　　新曲方面，有“八里公路”、“放下来”及“开不了心”，跟上一遍收录的“一切还好”、“万佛朝宗”及“冤气”一样，碟内三首新歌同样由 Jim Lee 当制作人，故笔者有理由相信这六首歌本应是来自同一张专辑。虽然论大家期待的程度实远及不上“夕阳无限好”和“U87”内的作品。然而，这三首新歌的素质尚好，歌曲的风格回异，内容题材亦不同，整体听起来也算挺有新鲜感，有劲儿，并未因他当时快将约满而有很强烈的“落雨斩柴”、草草不工的感觉，有一定的收听价值。
    　　改编歌“八里公路”跟梁汉文去年那首同名作品并无关连，只是歌名相同而已。这首歌其实只是围绕一个主题—好朋友得没什么好讲，心照不宣得不必肯要讲什么，就是这么简单的一个概念。歌曲的旋律没有太大的起伏，是首淡然的作品，跟“一切还好”同属慢热之作。
    　　“开不了心”是首大家爱听的抒情作品，曲词俱佳，歌词讲的其实是另一种乐观的心态，整首歌虽然不抢耳，但耐听。“放下来”则是节奏明快的新歌，轻松活泼，亦值得一听。
    　　旧歌方面亦不乏佳作，如“打回原形 (大开眼戒)”、“忘记歌词”、“给爱丽丝”、“阿士匹灵”及“热带雨林”等。细心一听，原来 Eason 在英皇这几年的确唱过不少好歌。
    专辑曲目：
    1. 八里公路
    02. 放下来
    03. 开不了心
    04. 打回原形
    05. 忘记歌词
    06. 给爱丽丝
    07. Katrina
    08. 幸灾乐祸
    09. 猜情寻
    10. 失恋太少
    11. Lonely Christmas
    12. 阿士匹灵
    13. 1874
    14. 2001太空漫游
    15. King Kong
    16. 第一类接触
    17. 冲口而出
    18. 热带雨林

    专辑名称：Sound & Sight 
    演唱歌手： 陈奕迅
    专辑类别：over 300 mins Eason 歌曲及MV+20首钢琴音乐
    发行公司：2005 EMPEROR ENTERTAINMENT(HONG KONG)LIMITED.
    发行时间：2006年12月
    专辑曲目：
    Disc 1
    01. 24(新曲)
    02. 不求人(新曲)
    03. 最后今晚(新曲)
    04. 爱你入骨(新曲)
    05. 岁月如歌
    06. 2001太空漫游
    07. 明年今日
    08. 给爱丽斯
    09. 一切还好
    10. 打得火热
    11. 打回原形
    12. 1874
    13. 单车
    14. 天使的礼物
    Disc 2
    01. 跳得火热 Remix
    02. K歌之王
    03. 十面埋伏
    04. 孤独探戈
    05. 幸灾乐祸
    06. 第一类接触
    07. 低等动物
    08. 绵绵
    09. 人来人往
    10. 忘记歌词
    11. 失恋太少
    12. 猜情寻
    13. 冤气
    14. 冲口而出
    Disc 3
    01. 2006岁月情歌 Remix
    02. Shall We Talk
    03. Lonely Christmas
    04. 随意门
    05. 阿士匹灵
    06. King Kong
    07. 他一个人
    08. Katrina
    09. 少见不怪
    10. 人工智能
    11. 活着多好
    12. 呀边个边个
    13. 八里公路
    14. 热带雨林
    Disc 4
    01. Hit List Remix
    02. 爱是怀疑
    03. 坏情人
    04. 活跃症
    05. 真相
    06. 谎言
    07. 小孩不懂怕
    08. 我不好爱
    09. 心里有鬼
    10. 五星级迫爆
    11. 不知所谓
    12. 孤儿仔(Eason+苦荣)
    13. 一疋布(Eason+苦荣)
    14. 细路(Eason+谢霆锋)
    Disc 5 (钢琴音乐集)
    01. 岁月如歌
    02. 明年今日
    03. 十面埋伏
    04. 打回原形
    05. K歌之王
    06. Shall We Talk
    07. 给爱丽斯
    08. 忘记歌词
    09. Lonely Christmas
    10. 猜情寻
    11. 幸灾乐祸
    12. 人来人往
    13. 想哭
    14. 你的背包
    15. 天使的礼物
    16. 打得火热
    17. 孤儿仔
    18. 单车
    19. 少见不怪
    20. 他一个人
    DVD 1 - Music Video
    01. 岁月如歌/兄妹
    02. K歌之王
    03. 十面埋伏
    04. 给爱丽斯
    05. Lonely Christmas
    06. King Kong
    07. 单车
    08. 2001太空漫游
    09. 天使的礼物
    10. 幸灾乐祸
    11. 猜情寻
    12. 一切还好
    DVD 2 - Music Video
    01. 明年今日
    02. Shall We Talk
    03. 爱是怀疑
    04. 人来人往
    05. 随意门
    06. 打得火热
    07. 忘记歌词
    08. 冲口而出
    09. 孤儿仔
    10. 八里公路
    11. 冤气
    12. 五星级迫爆

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    大开耳界：陈奕迅历年专辑全回顾（1/3）[转载]

    　　文/公元1874
    　　原文地址：http://www.mtime.com/my/ad1874/
    　　前言
    　　很久就想写一个陈奕迅的专辑回顾，因为前期的资料搜集量实在太大，写作周期太长而屡屡作罢。中途断断续续写了几张专辑的乐评，也写了几万字的《陈奕迅音乐推广专题1&2》（这也是我最得意的乐评文字），几年沉淀下来，感觉这篇文章终于可以堂而皇之的面世了。
    　　本文部分内容摘选自上面提到的《陈奕迅音乐推广专题1&2》。如要观看全文，请点击http://post.baidu.com/f?kz=180913640。
    　　废话不多说，直接进入正题。


    　　第一章 初生之犊•华星时代
    　　1996.12 《陈奕迅》
    　　其时的陈奕迅，风华正茂。22岁的他留洋归来，参加新秀比赛即获得满堂彩，星途一片坦荡。他靠模仿张学友而广为人知，这张处女专辑自然也摆脱不了学友的影子。特别是《伤信》一曲，着实有翻版学友的味道。不过仍然可以听得出陈奕迅并非想一昧靠模仿打拼市场，主打歌《时代曲》就很不一样。这首黄伟文的作品将陈奕迅一开始就定格于不同其他歌手的立场，当时的乐坛还沉醉于“你不爱我了，我伤心得要命，我借酒消愁，我沿着铁轨流浪”的苦情歌路线，而黄伟文打造的这首《时代曲》同样也是女朋友把主角甩了，唱歌的人却没有满面愁容，反而是坐在宴会的一角，心怀恨意的诅咒着对方。其实反观当时的黄伟文，他的路数都是这个调调，例如李蕙敏的《你没有好结果》，“等待欣赏某君，一刀插入你心”，歌词基本上都是让听众吓得不行的。
    　　所以我觉得EASON能取得今日的成就，最应该感谢的不是林夕，而是黄伟文。林夕在这张专辑给出的主打作品《爱情，幼稚》固然歌词凄凉美丽，而且还算有点想法，但仍然是烂熟大街的苦情歌路数，看得出林夕对这个初生之犊并没有用上太多心思，而黄伟文就不同了，饱满怨恨的歌词配合江港生和陈奕迅联手作曲的快板慢歌，为整张专辑注入了一股清新的风气。
    　　而《伤信》则是完完整整的随大流歌曲。西村由纪江的曲配合周礼茂的词，旋律优美，词中规中矩，《伤信》音喻“伤心”也是一种小乐趣，但整体来说这种情歌在当时乐坛实在太普通，不值得推荐。但要打拼市场，《时代曲》是不靠谱的，只能靠《伤信》这种歌曲，因为只有这种苦情歌才最来得市场。这不算陈奕迅的悲哀，而是整个香港乐坛的悲哀。
    　　林夕打造的《爱情，幼稚》是一首稍稍区别于《伤信》这类苦味道的情歌。但其实也没有区别到哪里去，歌者在歌词里一个劲的说爱情啊，幼稚，其实感觉就像是《少年文艺》上一群初中高中生在那里故作忧郁一样，为赋新词强说愁。林夕这个时候匠气十足，加上扶持新人，给出这样的词无可厚非。当然，在当中仍然有亮点，例如点题的那句“刻骨铭心的，原来留在身边不会愉快；使我愉快的，原来是过去敷衍过的”周周转转之中，仿佛也透出那么点命运捉弄人的意思，让符合心境的人也会感慨一番。
    　　反观整张专辑的词作者，林夕、黄伟文、周礼茂、潘源良的名字跃然纸上，这也注定了陈奕迅的第一张专辑起点高于其他人。优秀的词在某些时候更胜过一首好曲子。因为曲子进耳容易，但要长留耳朵里，还得需要让人回味的词。

    陈奕迅

    专辑名称： 陈奕迅同名专辑
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑1CD
    发行公司： 华星娱乐
    出版年月： 1996年12月
    专辑介绍：
    参考新秀获得冠军一炮而红的陈奕迅第一张大碟！！
    专辑曲目：
    01. 时代曲
    02. 伤信
    03. 游离份子
    04. 我怕你不肯
    05. 有意无意
    06. 安守本份
    07. 爱情.幼稚
    08. 从未痴心
    09. 其实我记得 - 陈奕迅/杨千嬅
    10. 当心中有恋爱感觉


    　　1996.12 《一滴眼泪》
    　　华星对陈奕迅的定位是台湾、香港市场双管齐下，于是同时发行国语专辑的用意也显得很明显。
    　　这张专辑并没有太大的亮点，歌词整体来说，走的正是我上面批判的那种烂熟情歌路线。专辑找了当时在台湾炙手可热的创作人吴旭文打造主打歌《一滴眼泪》，整体趋于保守。为什么我这么说呢，难道一个新歌手你要他放得很开？不用急，听听同是吴旭文在这张专辑里的《Style》就知道了。这首歌大概是96年这两张专辑中最能展现陈奕迅演唱实力的歌。整首歌的风格靠近嬉皮士路线（这跟现在成熟了的陈奕迅恰好吻合），歌曲难度极高，到现在我怀疑陈奕迅自己还能否唱得这么有趣好玩。歌词大意是一个很嬉皮的男人教导大家应该怎么看待女人，看待感情，要有自己的“Style”。歌本身相当不错，词的灵光四射也让人觉得这怎么能和《一滴眼泪》是同一个作者在一张专辑里的歌词呢。
    　　《Style》给一个新出道的小歌手，还是需要勇气的。换做今日，是决计不可能发生的事。所以很多人都怀念华星，这家公司大概是整个香港乐坛最能挖掘歌手潜在实力的唱片团体。可惜，死掉了。好人不长命这个定律，放之四海而皆准。

    一滴眼泪

    专辑名称： 一滴眼泪
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 国语专辑1CD
    发行公司： 华星唱片
    出版年月： 2000年1月
    专辑曲目：
    01. 一滴眼泪
    02. 拜访
    03. 爱到疯
    04. 永远都天明
    05. 情深怎么办
    06. 我怎么可以哭
    07. 学会爱
    08. Style
    09. 二个人的夜晚
    10. 感情约



    　　1997.11 酝酿
    　　《一滴眼泪》在台湾的成功让华星对陈奕迅充满了信心，而《陈奕迅》获得的评价跟销量都比较中庸，这种情况下，华星推出的第三张专辑也是走国语，主攻台湾，而粤语专辑方面，陈奕迅和华星决定改变策略出击，花时间精心打磨。而在粤语专辑即将完整之时，吸取之前两张专辑一起发影响销量的教训，这次国语专辑先行出发，在97年末推出。
    　　吴旭文、黄中原、何启弘等人联手打造的这张《酝酿》相当于《一滴眼泪》的加强版，走中规中矩的路线，似乎这样应对台湾市场是最稳妥的。主打歌《预感》和《酝酿》路数相当，调换个名字也看不出有什么区别，但值得一提的是，在《酝酿》中，陈奕迅终于开始摆脱模仿的影子，而录音方式也改变了，少了那么多后期的加工，陈奕迅的声音更加真实，沉稳而略带沙哑。用自己的声音来提升歌曲的质量，陈奕迅从《酝酿》就已经开始。
    　　这张专辑的亮点是深白色打造的《Taipei City》，这首台北市邀请陈奕迅演唱的歌曲，朗朗上口，风格清新，也是我个人在这张专辑中最为欣赏的歌曲。整首歌中传达出的是洒脱自信、积极向上的讯息，这样一个摆脱苦闷情爱的陈奕迅，是最可爱的。

    酝酿

    专辑名称： 酝酿
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 国语专辑1CD
    发行公司： 上华唱片
    出版年月： 1998年8月
    专辑介绍：
    EASON 第二张国语大碟！
    专辑曲目：
    01. 预感
    02. 酝酿
    03. 摊开双手
    04. 换季
    05. 爱的傀儡
    06. 感动
    07. 我终于放开了他
    08. 好聚好散
    09. 宠爱
    10. LA’MOUR
    11. TAIPEI CITY
    12. 预感 (伴奏)



    　　1998.02 与我常在
    　　这是陈奕迅第一次转型的标志性专辑。在这张专辑中，你几乎可以找到以后和他有过漂亮合作的所有词曲监制人的名字。
    　　陈辉阳、柳重言、林夕、黄伟文、刘志远、潘源良、刘卓辉、Beyond、因葵、Jim Lee、周耀辉、金培达，等等等等，除了这时候还在全心打造王菲的Cy Kong之外，陈奕迅往后所有专辑的重要制作人都现身了。首先说林夕和陈辉阳这对将来横扫香港乐坛的“夕阳组合”。这个时候的陈辉阳刚刚涉足乐坛，还在和因葵搞“余力机构”，跟林夕还没什么往来，所以这张专辑的第一首歌《现场直播》自然是因葵作词。这首歌本身就很独特，因葵的歌词风格愤世嫉俗是出名了的，配合节奏感十足的鼓点和陈奕迅懒洋洋的唱腔，值得反复玩味。主打歌《与我常在》的优秀不用多提，按林夕自己的话来说，每次见到陈奕迅，总要哼上两句“除非你是我，才可与我常在”。这首歌扫尽当年各大奖项，有那么一点“小天王”的意思。《与我常在》可以看作陈奕迅粤语作品的分水岭，从这个时候开始，陈氏情歌的路线开始逐步定型。歌词中你看到几乎都是那些常见的情爱词汇，但汇集到一起，却让人完全感觉不到一丝烂熟和矫情。“除非你是我,才可与我常在,一个人,从镜内发展恩爱;除非你是我,才可昼夜同在,恋不来?从厌倦里面偷取恨爱.”林夕的这首词作堪称佳作，把一个人的自爱，两个人的互爱写得妙趣横生。尤其是最后的点睛之句，“在一起，会有多美？在一起，也会不美。一个人，同偕到老不靠运气。”相当有意思。究竟是一个人好还是两个人好？林夕没有给出答案。倒是若干年后黄伟文在01年的专辑《The easy ride》里给出了一个参考答案，这是后话，暂且不提。《与我常在》几乎出现在陈奕迅每次演唱会上，并且与《明年今日》《K歌之王》一起作为压轴曲目，看得出这首歌在陈奕迅心中分量。
    　　这张专辑里还有一首Beyond和其老搭档刘卓辉写的《爱没有左右》。多年后黄家强在演唱会上也自己演绎了一把，感觉上比陈奕迅要低不少。《那一夜有沒有说?》是黄伟文给出的压轴作品，这首歌里，黄伟文收起了玩世不恭，认真描绘了情侣分手前的一幕，很让人感动。
    　　《与我常在》几乎尝试了陈奕迅日后大行其道的各类风格，虽然专辑还没有彻底摆脱之前《陈奕迅》以及国语专辑的中庸慢板情歌路线，但这种尝试取得的成功，各大奖项和销量的肯定都让陈奕迅获得了一个日后能完全展示自我的空间。一个天王，从此徐徐升起。

    与我常在

    专辑名称： 与我常在
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑1CD
    发行公司： 华星唱片
    出版年月： 1998年2月
    专辑曲目：
    01. 现场直播
    02. 与我常在
    03. 爱没有左右
    04. 生命有几好
    05. 抱拥这分钟
    06. 那一夜没有雪？(demp version)
    07. 伴游
    08. 跟我走好吗
    09. 今天等我来
    10. 敌人
    11. 那一夜有没有说


    　　1998.05 《我的快乐时代》
    　　这张专辑出现了三首对陈奕迅而言相当重要的歌。一首《天下无双》，一首《反高潮》，一首《黄金时代》。
    　　《天下无双》是林振强后期为数不多的作品之一，作为香港乐坛德高望重的前辈，词的水准自然无须多疑，柳重言的作曲仍然是走清新的抒情路线，再加上陈奕迅温暖的嗓音，继《与我常在》之后再次让EASON红透香港，毫无争议的拿下次年的十大金曲。这首歌的风格其实后期的陈奕迅尝试得很少，因为《天下无双》本身很纯粹，就是表达对爱人的感激。这种题材本身在香港就很少见，而陈奕迅后期的风格都是一种自我思索，在情歌方面更是被林夕和陈辉阳不停的尝试各种苦难，使得《天下无双》几乎成为唯一的代表。“若问世界谁无双，会令昨天明天都闪亮？定是答你从无双，多么感激竟然有一双我俩”。放眼望去整个香港，这种题材也少得可怜。多年后张学友活出生命演唱会，挑选了《天下无双》翻唱，歌神的实力也带给了这首歌另一种不同的味道。
    　　《反高潮》则是黄伟文的个人风格代表作。在黄伟文出道十年精选的自己作品集里，曾经说过如果要选他带给陈奕迅的最佳词，除了《活着多好》，就是这首《反高潮》。反高潮是陈奕迅自己作曲，黄伟文的老搭档王双俊编曲监制，歌词本身说了什么呢？这个时候黄伟文的独特风格来了，歌词本身没有具体指向某件事某个人，而是某种状态。“反高潮”的含义，是指你再怎么高兴激动，也要冷静冷静再冷静。“敌不动，自己不动；厚脸皮，一刀刺进都不痛”，这种歌词是打上黄伟文标签的鬼马之作，末了结尾还要体现一下黄伟文自身的恶趣味，“这十八层怎么跳？……糟了！最近连高潮都停不了，连高潮都烦扰。”这种风格也成为日后陈奕迅的主要风格之一，《随意门》《人工智能》《King Kong》《最后的嬉皮士》等等一脉相承。
    　　《黄金时代》更像是林夕自己的一次文字游戏。歌名像一支大气的饮歌，实则只是一对情侣的小恋爱。 《黄金时代》内的离离合合，由林夕笔下轻松跳过。点睛之句，无疑是“黄金广场内分手，在时代门外再聚”。 这首歌最大的亮点是陈奕迅个人的演绎，尤其是中段副歌的高歌，跟他之前专辑的歌唱手法有的明显的差别。陈奕迅从这张专辑开始摆脱了之前尚有模仿其他歌手的痕迹，开始走了属于自己的路子。
    　　除此之外，专辑中《新歌+精选》也是一首有意思的作品，黄伟文用很多首歌名串成了歌词。所以早在《K歌之王》之前，这种概念就已经玩过了。当然，林夕的歌词来得更大气和悲怆，而黄伟文过于强调形式而显得歌词有些孱弱。所以《K歌之王》属于典型的青出于蓝而胜于蓝。
    　　华星时代的Eason,开始从这个时候崭露头角。

    我的快乐时代

    专辑名称： 我的快乐时代
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑1CD
    发行公司： 华星唱片
    出版年月： 1998年6月
    专辑介绍：
    陈奕迅第五张大碟！
    专辑曲目：
    01. 我的快乐时代
    02. 我什么都没有
    03. 天下无双
    04. 黄金时代
    05. 新曲+精选
    06. 愈想愈无谓
    07. 相信相依
    08. 两种讲法
    09. 请相信我
    10. 反高潮



    　　1998.12 《 （新歌+精选）》
    　　1999.01 新生活 音乐会live
    　　98年陈奕迅出了三张粤语专辑，可想而知他有多么的受欢迎。
    　　新生活是他的第一张精选辑，相对其他歌手来说还算是有诚意的，19首歌有一半都是新的，虽然加了一些独白，但整体仍算是有质量保证。这张专辑在回顾过去的同时，主打歌《新生活》也有些承上启下的意思，属于《时代曲》+《我的快乐时代》的整合版。歌词比《时代曲》更狠，“旧情太多，新生活要好好过；世间要除去什么？物证摧毁掉五千亿个，也不要留低一个。”穿插整张专辑的独白让《新生活》这支碟有了点情景戏剧的意思，比起其他歌手平庸的骗钱精选，要来得精彩许多。
    　　专辑中还有一首《超人的主题曲》，热血恶搞兼有之，很衬陈奕迅的搞笑风格。次年新生活音乐会上，陈奕迅唱得更放肆，好好的玩上了一把。
    　　这场新年音乐会上属于陈奕迅第一次正式的大型演出，陈奕迅在台上玩得很开心，整场都在嘻嘻哈哈，这种嬉皮笑脸的风格只要是看过陈奕迅演唱会的人一定不会忘怀。相对于我的快乐时代那场音乐会，这场更显出了陈奕迅对于现场演出的控场能力。而“唱直播跟CD一样”，这句歌词便在新生活音乐会上由他自己亲身验证！
    　　此外这场音乐会的亮点就是那首闽南语的《爱拼才会赢》，以及意大利语的《Se Vuol ballare》。进修过歌剧的他自然不会忘记在现场炫耀他的歌剧能力，此后每场演唱会来几句意大利文，几乎也成为了一种标志性场景。

    新生活

    专辑名称： 新生活(新曲+精选)
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑2CD
    发行公司： 华星唱片
    出版年月： 1998年12月
    专辑介绍：
    EASON 出手以来第一张精选碟！
    专辑曲目：
    01. 终于一百日
    02. 新生活
    03. 游移的伤口
    04. 我什么都没有
    05. 地狱咒
    06. 与我常在
    07. 抱拥这分钟
    08. 天一半，地一半
    09. 天下无双
    10. 今天等我来
    11. 回绝
    12. 伤信
    13. 我的快乐时代
    14. 多一点 (Acoustic Version)
    15. 时代曲
    16. 游离份子
    17. 我怕你不肯
    18. 美满人生
    19. 超人的主题曲



    　　1999.05 《天佑爱人》
    　　千禧年将至，各行各业都在讨论这个话题，世界末日的传言漫天飞舞，而乐坛自然也不会例外。很多歌手都发行了以末世纪题材的专辑，陈奕迅也没有例外，《天佑爱人》探讨的也是世界末日下人事的浮沉。
    　　从专辑的具体曲目来看，《昨日》《今日》《每一个明天》三首歌是林振强描写末世纪的三部曲，探讨的昨日、今日和明天，人在末日下应该怎么生活的话题。重点依然是把握幸福，珍惜眼前人。林振强的歌曲向来是温暖人心，带着鼓舞人的力量，这三首歌在三个角度，但相同的都在勉励人进取。随后的《眼眉调》是陈奕迅第一次尝试爵士曲风，描绘的也是即将到站、酒吧即将关门等等“末时刻”的心态。而随后黄伟文就没有那么多温情了，《一》《如果这一秒钟你跟我讲你不爱我》前者在谢霆锋的曲子下愤怒得一塌糊涂，后者则是以小喻大，延续黄伟文的鬼马路线。“那次你说你寂寞，中英谈判；那次你吻我额上，东德开放；那次你引我妒忌，关西地震；那次你怪我负累，中东内战；原来战争会因某君那一票避免了……那次你抱我入睡，波斯湾政变，那次你怨我乏味，东欧核试”等等，把情侣之间的恩爱争执尽数配合全球时事新闻，看起来很搞是不是？没错，就是很搞!末了还来一句，“如果有天这一切一切都全没有了，这次世界会末日”，绝对算得上黄伟文鬼马词作前三。
    　　最大的亮点应该是周耀辉作词，蔡一智作曲的《第五个现代化》。这首歌曲完全颠覆了“现代化”这个概念，通篇在讲科技如何发达，其实说的则是这些科技间接或直接的造成了人际关系的冷漠，探讨的是现代化如何造成人与人的疏离。蔡一智是香港首屈一指的混音大师，这次为《第五个现代化》所做的混音非常有味道，迷离的电子乐配合“现代化”这个主题，别有一番味道。
    　　《我的世界末日》是呼应专辑里林振强三部曲的作品，温情四射，讲的是世界再如何末日，即使“建筑一一的倾侧”、“怪婴诞生”、“被臭氧围困”、“急急升高温”、“天魔星降生”等等，只要身边有你就足够了。这首歌的整体思想跟若干年后李克勤《世界末日的早上》差不多，是首不错的小品。
    　　压轴歌曲《贝多芬与我》算得上陈奕迅歌曲中“心灵鸡汤”的头牌。黄伟文此次收起了嬉皮鬼马的路数，很林夕式的写了一首有关人生的感悟作品。罗曼.罗兰在《第九交响曲》的序里说，这是一条引导我们的贝多芬，走向生命出口处的路。她一定没有想到，若干年后，会有一首这样的流行曲，重新阐述着贝多芬眼里那条走向用音乐代替铺路石的生命之路。
    　　贝多芬对人类的贡献有多大？勿论更多，至少他已随着他的音乐而不朽，后人尽可以仰视着评头论足。失落时，有《命运》；感受人生之痛，有《悲怆奏鸣曲》。《月光奏鸣曲》，《欢乐颂》，等等等等，带领你进入着世界不同的境遇里，随着天才脑中那个充满音乐的世界跌宕起伏。
    　　而夜深人静时，带上耳机，听着这首歌，犹如与这位伟人对话，感受着他音乐的灵魂。
    　　你可以不去理解晦涩的歌词，但你不得不正视贝多芬。
    　　平常心，万籁无声的静；没有歌声充当引证，世界看来似乎亦很动听……


    天佑爱人

    专辑名称： 天佑爱人
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑1CD
    发行公司： 华星唱片
    出版年月： 1999年5月
    专辑曲目：
    01. 昨日
    02. 今日
    03. 每一个明天
    04. 眼眉调
    05. 一
    06. 第五个现代化
    07. 快高长大
    08. 如果这一秒钟你跟我讲你不爱我
    09. 我的世界末日
    10. 贝多芬与我



    　　1999.09 《婚礼的祝福》
    　　两年未发国语唱片的陈奕迅，这次一出手就交出了一首白金歌曲。《婚礼的祝福》大概算是陈奕迅第一首让大陆人知道他的歌曲，歌词在情歌圣手许常德的书写下，把一个“爱人结婚了，新郎不是我”的悲情男子演绎得入木三分，其中的歌词至今还没人所津津乐道，“我的请帖是你的喜帖，你要的一切如今都变成我的心碎”、“你和他，我和你，这是个讽刺的交集；是你太残忍，还是我太天真，你要我来就真的出席”，几乎重现了当年《伤信》中那个极度受伤的男子。这首歌俗吗？很俗，但是所幸，专辑内第二首歌就和《婚礼的祝福》划清界限。与梁汉文合唱的《拔河》开始互相勉励，互相安慰，从开始的叙事，“你说她又失踪，一整夜电话拨不通”，到中段质问，“感情怎么分割怎么曲折都等她选择，你争的究竟是爱，还是种资格？”把感情已经有裂痕的情况下，是否应该放手这个话题由两个男人来琢磨，效果奇佳。整张专辑的情歌路线延续得很好，接下来《我的开始在这里》《伤心证明书》都不停的在《婚礼的祝福》与《拔河》中兜兜转转。末尾《一个两个三个四个》也比较有意思，国粤语的交差演唱把这首较为普通的歌唱出了别样的味道。
    　　从《婚礼的祝福》这张专辑可以看出来华星对于陈奕迅的定位，少了粤语专辑中的那么多尝试和风格，一心一意专攻烂俗情歌路线，从词到编曲无一不是这种风格。很多歌手都会走这种路线，国语俗得不行，粤语则相当有质量（最有代表的应该是许志安）。但是对于听众来说，似乎不太能接受这样两极化的陈奕迅。所幸这是最后一张这类情况的专辑，陈奕迅从这之后就摆脱了还要拼市场的心态，逐渐成熟的他开始走了一条与其他人都不同的路，《婚礼的祝福》为陈奕迅的青涩年代，画上一个圆满的句号。

    婚礼的祝福

    辑名称： 婚礼的祝福
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 国语专辑1CD
    发行公司： 上华唱片
    出版年月： 1999年9月
    专辑介绍：
    陈奕迅的『婚礼的祝福』全程在台湾制作，EASON和五位台湾顶级制作人合作，交出一份漂亮的成绩单。
    陈子鸿、黄庆元、薛忠铭、侯志坚、PETER WONG 这五位制作人，在各自所擅长的音乐领域给予陈奕迅不同的音乐生命。将EASON在音乐上充沛的活动力和音乐能量表现到最极致，可以看出歌手的用心和多般面貌的可塑性，也因此虽然专辑中的歌曲多偏情歌，却听到陈奕迅丰富的音乐能量。
    在这张专辑中除了『婚礼的祝福』是一首以「新郎不是我」做为歌曲主轴的「事件型情歌」之外，更有陈奕迅和梁汉文的对唱曲『拔河』是以MAN'S TALK的方式，仔细剖析男性在遇到感情问题时的面对态度，也在歌曲中提出了一个不同的感情观。当失意的角色互换时，这首歌中可以看到男性的另一面，十分新颖。
    专辑曲目：
    01. 婚礼的祝福
    02. 拔河 - 陈奕迅/梁汉文
    03. 我的开始在这里
    04. 转机
    05. My Girl
    06. 掏空
    07. 伤心证明书
    08. 1个2个3个4个
    09. Just Between The Two Of Us
    10. 存在



    　　

    1999.11 《幸福》
    　　这张专辑严格说来只算一张EP，因为只有5首新歌，其他的都是同年音乐会上的歌曲。《天佑爱人》中的歌曲传唱度并不高，为了年底颁奖典礼的丰收，华星匆匆推出了这张专辑，但值得肯定的质量依然非常高。
    　　主打歌《幸福摩天轮》正好是《婚礼的祝福》反面，林夕描绘了一对情侣在摩天轮上的流年往返，无数甜蜜蕴含其中。林夕后来谈到这首歌，曾经说过，本来听到旋律，他的第一反应写的是一首非常悲惨的歌曲，女孩死了，男孩只能在摩天轮悼念和她有过的一切。但临到尾最终也改成了现在这个版本，全盘成为了情侣之间的小幸福。不过林夕最后说，难道在《幸福摩天轮》中，听不出那么一丝动魄惊心么？
    　　《飘飘飘飘》是一首陈奕迅歌曲里较为特别的歌，这种风格他倒是很少尝试，作曲依然是一直合作过来的柳重言。《时光倒流二十年》仿佛《贝多芬与我》的续集，旋律一脉相承，但歌词意境却大不相同。
    　　如果给你一个机会，回到过去，你会改变一些什么？
    　　这是个很傻很无聊且幼稚到极点的假设。所以，我很少去后悔，因为后悔除了让自己越来越难过，没有什么更多的好处。
    　　但，人不就是一个矛盾的动物么？偏偏，不想做的事，越要去做……
    　　时光倒流二十年，有一些东西，我会选择，从头来过。
    　　写到这里，我就想停笔了。但是，这首歌根本和以上文字关联不大。林夕耍了一点小聪明，用这样一个煽情的标题，写出了却是一阙回味悠长的挽歌。
    　　童年是幻想里最美好的东西。而现实，往往又不尽入人意。翻开旧时的照片，我们会对里面那个小小的自己所开心大笑，但随即又只能板起脸面对周围的社会。强烈的反差，会使人愈发怀念童年那段年代，因为它，至少能证明，如今的自己，居然也曾经纯真无邪过。
    　　结尾的《专家话》相当火暴过瘾，将那些把人指东指西的专家讽刺了个够。对照现在涌现出的那么多“砖家”，这首歌回味起来更加有趣。
    　　CD2中附带了5首音乐会上陈奕迅翻唱他人的作品，《改造人》是他写给谢霆锋的，此次唱会自己的歌，感觉不错；《春光乍泄》少了点嬉皮，多了些厚重，与黄耀明版本谁高谁低，每个人说法不一；《垃圾》的感觉完全迥异于卢巧音版受伤小女子的心情，这次是“受伤大男人”。最后和梁汉文合唱超人主题曲以及“屎捞人”则完全属于和好友之间的恶搞，每次开演唱会，陈奕迅总会玩得很开心。
    　　没有出乎意料之外，这张《幸福》果真为陈奕迅拿到了次年的十大金曲，《幸福摩天轮》也在坊间造成了轰动效应。此后几乎每年的十大劲歌金曲中，都少不了陈奕迅的身影。

    幸福

    专辑名称： 幸福
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑2CD
    发行公司： 华星唱片
    出版年月： 2000年9月
    专辑曲目：
    01. 幸福摩天轮
    02. 飘飘飘飘
    03. 时光倒流二十年
    04. 忽然难过
    05. 专家话
    06. 有了你
    07. 春光乍泄
    08. 改造人
    09. 垃圾
    10. 非走不可
    11. 超人的主题曲+屎捞人 - 梁汉文/陈奕迅



    　　2000.07 《Nothing Really Matters》
    　　至今也有不少乐评人认为，这是陈奕迅最好的专辑。虽然这可能不是你心目中的No.1，但这也间接说明了这张专辑的亮色之处。
    　　2000年与华星期满，陈奕迅本意续签，但作为一个孝子的他希望挣多点钱帮助父亲和家庭，于是在好友谢霆锋的力邀下，加入了英皇。这件事对陈奕迅的影响重大，在英皇时期他变得无比商业，却又让他达到了事业最高峰。随即对战四大天王、父亲陈裘大锒铛入狱、遭遇英皇冷藏等等事件接连不断，在英皇的五年也是陈奕迅风波不断的五年，跟华星时代踏实做音乐的他，已经完全不同。
    　　也许作为一个歌手来说没有必要关注他太多的花边新闻，只要踏实研究音乐就好。但不可避免的是，选择某个公司和进而选择公司安排的某些创作人，最终也会影响到其音乐的好坏。华星、英皇乃至现在环球的陈奕迅，明显看得出其差异。无论如何，在英皇时期留下那么多首饮歌，就是对乐迷最大的财富。
    　　与华星分别在即，作为最后一张专辑，素质却远远高于其他专辑。专辑几乎尝试了陈奕迅可以尝试的曲风，从隐秘诡异的《黑夜不再来》，到暴烈刺激的《Made in Hongkong》；从黑色幽默剧《送院途中》，到温馨爱情小品《爱上你是我眼睛的错》；从挪揄愤怒的《美丽有罪》，到情景喜剧《和平饭店》，《Nothing Really Matters》超高的素质让人不敢相信这是一个已经和公司说拜拜的作品。对照英皇与陈奕迅解约时将一张专辑拆分成4张精选集拿来卖的无耻行为，对华星这家公司更应该致以崇高的敬礼。
    　　《黑夜不再来》作为陈奕迅本人最喜欢的歌，我自己对于这首歌最深的有三个印象：
    　　一是在电影《十二夜》中，作为主题曲，旋律飘忽在整个电影里。分手，吵架，复合，都会响起《黑夜不再来》的旋律；
    　　二是在2000年的903音乐会上，Eason唱完一次《黑夜不再来》之后，停了下来，对歌迷说：“我想再唱一次《黑夜不再来》给你们听，因为我觉得刚才唱得不够好……希望你们能够喜欢。麻烦将灯光放暗些……”然后，一个人坐在有些清冷阴暗的舞台，慢慢唱着《黑夜不再来》；
    　　三是在2003年演唱会上，Eason用三个八度去演绎这首歌。从最开始的低沉，到中段的压抑，再到尾段的高昂。将《黑夜不再来》这首有些爵士调皮的中板慢歌，竟然唱得近似歇斯底里。
    　　《黑夜不再来》的作曲是陈辉阳，这位钢琴诗人在《黑夜不再来》中将Eason的声音牢牢固定在由稀稀落落的钢琴声组成的旋律上，每一个音符都配合着钢琴起落，相得益彰。
    　　歌词本身，林夕极尽隐晦。初看可能不明白，但若细细体会，则冷暖自知。
    　　陈辉阳自己也曾推出过纯爵士的版本。一同推荐。
    　　离开华星的陈奕迅抛离了那份纯粹，跻身K歌之王的他带给乐迷的作品毁誉参半，也许若干年后我们听着《明年今日》的时候，会怀疑，这是否和青涩唱着《幸福摩天轮》的陈奕迅，是同一个人呢？

    Nothing Really Matters

    专辑名称： Nothing Really Matters
    演唱歌手： 陈奕迅 Chan, Eason
    专辑类别： 粤语专辑1CD
    发行公司： 华星唱片
    出版年月： 2000年7月
    专辑介绍：
    　　拥有香港乐坛小霸王之称的陈奕迅被香港人票选为最想在红墈体育场看到现场演唱的人，换新东家又忙着和张柏芝、卢巧音、谢霆锋、郑中基、冯德伦等新生代香港新偶像群一起拍电影“十二夜”，监制陈可辛直夸陈奕迅颇有张学友的架势，铁定是歌神的准接班人。陈奕迅有霸气而摄人心魄的唱功，迷人的嗓音中散发着真挚的明亮感，像阳光男孩般令人心动，除了唱功一流之外，他还有一项令人佩服的高超模仿功力，他曾在个人演唱会中模仿张学友、黄耀明、葛明辉和好友谢霆锋的唱歌方法，多变的音色让人叹为观止，更让他有机会去帮电台广播剧配韦小宝的音。
    　　不甘于只被视为偶像的陈奕迅对音乐本身的热诚其实是超乎一般人想像的，他希望乐迷们能仔细的听完一整张专辑而不光只是几首主打歌，除了流行市场中最受欢迎的抒情歌曲之外，陈奕迅也喜欢尝试不同风格的音乐，在《Nothing Really Matters》专辑里包含了更为宽广的音乐元素，从节奏蓝调、爵士、另类甚至较为强烈摇滚乐都包含在其中，不过仍以抒情歌曲为主，认命的陈奕迅知道自己并没有跳舞的天份，因此对于舞曲只能敬而远之，但他对诠释歌曲中各种情感的独到功夫却是在香港歌坛中绝无仅有的。
    专辑曲目：
    01. 送院途中
    02. 黑夜不再来
    03. 美丽有罪
    04. 戏迷情人
    05. 和平饭店
    06. 我感激
    07. 到此一游
    08. 当这地球没有花
    09. Made In Hong Kong
    10. 爱上你是我眼睛的错


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